Damit ng mga babaeng Hapon

Karamihan sa mga tao ay nag-iisip ng isang kimono kapag iniisip nila ang mga damit na Hapon, bagaman ang mga modernong Japanese na batang babae ay matagal nang lumipat sa mas praktikal na European-style na mga damit. Ngunit una - isang bagay mula sa kasaysayan ng mga damit ng bansang ito.

Ang pambansang kasuutan ng Hapon ay may sinaunang siglong gulang na kasaysayan. Ang pambansang damit na ito ay napakapopular ngayon. Ang mga pangunahing katangian ng damit ng Hapon ay geta, kimono, netsuke at hakama.

Ito ay isang sapatos sa anyo ng mga tradisyonal na kahoy na sandalyas, na may hugis ng isang rektanggulo, na naayos sa binti na may mga strap na dumadaan sa pagitan ng mga daliri ng paa.

Ito ay mga pambansang damit ng Hapon (pambabae at panlalaki).

Sa madaling salita, ito ay mga butones sa damit ng isang Japanese, o maaari mo ring sabihin, isang counterweight na keychain. Ang mga ito ay nakakabit sa mga dulo ng mga laces, na ginamit upang higpitan ang iba't ibang mga bag na may lahat ng uri ng iba't ibang mga bagay - pagkatapos ng lahat, ang mga bulsa ay hindi ibinigay sa mga damit ng Hapon. Ang materyal para sa paggawa ng netsuke ay ang mga sungay ng mga hayop, ang kanilang mga buto, mga pangil. May mga netsuke at kahoy, at dyipsum, at ginawa mula sa ilang iba pang maginhawang materyal.

Sa hitsura, ang mga damit na ito ay halos kapareho sa pambansang Ukrainian wide harem pants na isinusuot ng mga lalaki. Ang Hakama ay isang kaswal na kasuotan para sa mga lalaking Hapon.

Ang pagtatapos ng huling siglo sa Japan ay minarkahan ng mga bagong natatanging istilo at uso sa fashion. Lumipas ang oras, at ngayon ang orihinal na istilo ng Hapon ay naging kawili-wili para sa kultura ng mga bansang European, kung saan nagsimula itong kumalat nang napakabilis.

Sa Russian, ito ay literal na nangangahulugang "visual na istilo", ito ay batay sa Japanese glam at rock. Ang kapansin-pansin ay ang kaakit-akit na make-up at tatlong nangingibabaw na kulay - itim, pula at puti (at hindi lamang sa damit, kundi pati na rin sa make-up), rock paraphernalia, leather at metal na mga elemento. Ang istilong ito ay may pagkakatulad sa pamilyar na emo - at ang mga bangs ay mahaba, at ang mga damit ay madilim. Ngunit ang Visual Kei ay mayroon ding mga pagkakaiba na natatangi sa istilong ito - ang mga tagahanga nito ay mahilig magsorpresa, at samakatuwid ang kanilang mga mukha ay pinalamutian ng mga benda, pagkatapos ay mayroon silang mga nakamamanghang lente na ipinasok sa kanilang mga mata, pagkatapos ay isusuot nila ang isang pang-itaas na sumbrero, pagkatapos ay isang korset (o magkakasama), nariyan ang kanilang mga mukha ay natatakpan ng lahat ng uri ng sining.

Ang estilo na ito ay angkop para sa mga gustong palamutihan ang kanilang sarili. Maaaring hindi pa nakikita ang isang taong nakasuot ng ganitong istilo, ngunit maririnig na ang kanyang diskarte - lahat ng uri ng key chain, badge, beads, bows at hindi malinaw kung ano pa ang magpapatindig sa kanya. Ang gayong mga tao ay pinalamutian ang kanilang sarili tulad ng isang Christmas tree, at ang tumatawa sa kanila ay mapapatunayan na hindi niya naiintindihan ang anumang bagay sa fashion.

Ang direksyong ito ng Japanese fashion ay maaaring isalin bilang "costume game". Ito ay angkop para sa mga taong mahilig sa anime at mga laro sa computer.Sa mga kabataang Hapon, ang paksang ito ay napakapopular at halos lahat ay may isa sa mga bayaning ito, na gagayahin nila sa lahat, kasama na, siyempre, sa hitsura. May mga cosplayer sa ating bansa, huwag lang isipin na ginagaya nila ang ating Cheburashka o ang liyebre mula sa "Well, wait a minute!" - pumipili din sila ng mga Japanese cartoon character o computer games.

Ang istilong Kawaii ay palaging nauugnay sa isang bagay na nakakaantig, pambata, na may nangingibabaw na mga tono ng pastel - rosas, mapusyaw na berde, asul na langit at iba pang katulad nito, na may lahat ng uri ng mga cute na trinket. Dito maaari kang gumuhit ng isang tiyak na parallel sa estilo ng Cosplay, tanging sa kasong ito ay kaugalian na gayahin ang mga cute na character ng mga bata - mga hayop o mga laruan, malambot at malambot. Kaya ang pangalan, na isinasalin bilang "cute, nakakaantig."

Ito ang pangalan ng komportable, kaakit-akit at cute na mga costume, na mahirap maging walang malasakit. Ang kasuutan ng Kigurumi ay malambot at malambot, na kumakatawan sa isa o ibang hayop. Noong nakaraan, ginagamit lamang ang mga ito bilang advertising, sa isang holiday para sa mga bata o sa isang themed party. At sa paglipas ng panahon, ang estilo na ito ay naging isang trend ng fashion, at ngayon ay ginagamit ito kapwa bilang isang karnabal na kasuutan at bilang mga homemade na pajama.

Isa sa mga distrito ng Tokyo ang naging lugar kung saan isinilang ang istilong ito, at iyon ang naging pangalan nito. Ang lugar na ito ay mayaman sa mga tindahan ng fashion at nagbebenta sila ng maraming mga naka-istilong damit ng kabataan. Ang estilo ng Harajuku ay nailalarawan sa pamamagitan ng maliliwanag na kulay sa mga damit, mula sa neon pink hanggang sa maliwanag na lila, maraming accessories, vintage sa makulay at hindi pangkaraniwang alahas, at contrast sa shades. Ang isa pang pangalan para sa istilong ito ay Tekenokozoku.Ngayon ay mayroon ding isang tindahan na ang pangalan ay katulad ng estilo: Takenoko, at ito ang pangunahing tagapagtustos ng damit para sa mga nagmamalasakit sa Harajuku subculture.

Ang istilong ito ay tinatanggap ng mga kababaihan na gustong mapanatili ang kanilang pagiging bago sa mga darating na taon, gaano man sila katanda. Ang estilo ng Hapon na ito ay maaaring tawaging, marahil, ang isa lamang kung saan walang marangya at kaakit-akit na mga kulay, at ang mga dekorasyon ay iniharap sa medyo sapat na dami. Ang pangunahing bagay para sa direksyon na ito ay upang mapanatili ang pagkababae ng imahe at ang pagkakaisa nito, kaya ang damit ay pinalamutian ng mga pinong frills at ruffles, hairpins at bow na dekorasyon, bulaklak, puso. Ang hairstyle ng gayong batang babae ay bubuo ng malambot na mga kulot, at ang isang magandang maliit na payong ay maaaring makumpleto ang kanyang hitsura.

Ang estilo na ito ay makakatulong din sa mga batang babae at babae na magmukhang mas bata nang mas matagal, ngunit ang kakanyahan ng imahe dito ay medyo naiiba. Ang isang tagahanga ng istilong ito ay makikilala sa pamamagitan ng kanyang hindi mailarawang maikling palda sa paaralan at iba pang mga bagay na mariin na parang bata. Bilang karagdagan, ang gayong imahe ay hindi magiging kumpleto kung hindi mo papaputiin ang iyong buhok.

Sa mga salitang Ruso, ang estilo na ito ay tinatawag na "Girl from the thicket." Ang estilo ng Hapon na ito ay magkatugma, at ang hanay ng mga kulay at accessories ay katulad ng Pranses na "Provence", pambabae, banayad at romantiko. Ang mga damit dito ay binubuo ng mga layered outfit at cute na pastel-colored na damit. Ang puntas, frills, pinong mga bulaklak sa mga guhit at isang maliit na hawla ay kinakailangan din. Ang mga kosmetiko sa larawang ito ay hindi ginagamit sa lahat o napakakaunting ginagamit. Ang mga accessory ay minimal din, kadalasan ang mga ito ay gintong alahas o katad.

Maraming mga tagahanga ng anime sa kapaligiran ng kabataan, salamat sa maraming kapana-panabik na mga cartoon ng Hapon.Hindi man lang maisip ng mga animator ng Hapon na ang hindi pa nagagawa at natatanging kumbinasyon sa mga damit ng kanilang mga bayani ay gagawa ng ganoong pag-splash sa fashion ng kabataan ng buong planeta. Ang anime ay hindi cosplay, kung saan ang istilo ay upang kopyahin ang mga damit ng iyong paboritong karakter, lahat ay ginagawa sa mas malawak na saklaw at mga demokratikong pananaw.

Ang damit ay dapat lamang magpahiwatig ng paboritong karakter o kumbinasyon ng ilang larawan nang sabay-sabay. Bagaman ang mga ito ay, siyempre, mga kaugnay na istilo. Ang anime ay isang maluho na istilo, kaakit-akit at may haplos ng sekswalidad sa isang kasuutan, at samakatuwid ay hindi ito makapagbibigay ng inspirasyon sa mga fashionista na nangangarap ng kakaibang hitsura.

In demand ang tradisyonal na istilo ng kimono kung saan mayroong lugar para sa mga sinaunang tradisyon ng Japan. Maaaring ito ay isang seremonya ng tsaa, ang paglikha ng ikebana, kaligrapya. Ang ganitong kasuotan ay angkop din sa araw ng kasal, para sa isang libing, para sa isang bola ng pagtatapos, para sa pagdiriwang ng pagdating ng edad. Ngunit ang yukata ay isang napaka-tanyag na uri ng kimono, kung wala ito sa tag-araw - mabuti, wala lang. Ito ang pinakasimpleng bersyon ng isang kimono, ito ay itinuturing na tag-init.

Ang yukata ay isang produktong cotton na karaniwang isinusuot sa hubad na katawan. Ang kulay nito ay depende sa edad - mas bata ang batang babae, mas maliwanag ang mga kulay ng naturang kimono. Ang mga accessories sa kasong ito ay mga bulaklak na pinalamutian ang buhok, mga brooch at mga pin na may mga bulaklak, isang sinturon sa anyo ng isang obi bow o isang koshihimo belt, isang perlas na kuwintas, mga hikaw, mga pulseras.

Ang mga Hapon ay isang espesyal na tao, at kung ano ang isang kulay lamang para sa atin, para sa kanila ay isang pakiramdam din na maaaring mailalarawan:

1. iki - pagiging sopistikado;
2. shibui - pagpigil;
3. hannari - kagalakan.

Ang pula na may puti ay isang bagay na nilinang mula pa noong unang panahon. Sa modernong fashion, ang estilo ay pangunahing batay sa mga sumusunod na kulay:

• itim;
• puti;
• pula;
• rosas;
• orange;
• ginto;
• indigo
• at minsan berde.

Kabilang sa mga pinakasikat na kulay ang mga floral print na may temang Hapones, mga print na may hieroglyph, bulaklak, butterflies, ibon at mga landscape ng kagubatan sa mga dalisdis ng bundok.

Sa kasuutan ng Hapon, hindi lamang ang mga tampok na antropolohiya ng pigura ay isinasaalang-alang, kundi pati na rin ang sistema ng mga proporsyon, na may kinalaman sa mga parameter sa mga elemento ng kasuutan. Halimbawa, ang isang babaeng figure ay maaaring "trimmed" sa aesthetic perfection sa pamamagitan ng mga espesyal na pamamaraan na ginagamit sa ilalim ng mas mababang kimono.

Ang fashion ng bagong season ay ang Patchwork technique, na itinuturing na pinakakapansin-pansing inobasyon, at halos lahat ng kilalang designer ay sumasang-ayon sa pahayag na ito. Kasabay nito, hinuhulaan ng mga fashion master ang Patchwork para sa higit sa isang taon ng katanyagan.

Ang mga Hapon ay nangunguna sa iba sa fashion: ang kanilang mga desisyon sa pananamit ay kadalasang hindi inaasahan at sa halip ay matapang. Halimbawa, ang cute na imahe ng isang modernong mag-aaral sa Japan ay may kasamang iba't ibang uri ng mga bows, over the knee boots na may stilettos, mini-skirts na may ilang layer at malalaking niniting na sumbrero na may mga pom-pom. At para kumpletuhin ang larawan, kakailanganin mong magsabit ng makapal na laruan sa iyong telepono, palakihin at pagaanin ang iyong buhok, pahabain ang iyong cilia at maayos na linya ang iyong mga mata.

Ang isang kaswal na damit para sa isang Japanese fashionista ay maliliwanag na floral tones at malalaking print. Ang balangkas ay maaaring puro Hapon - na may mga dragon, may mga crane, may mga seahorse, may mga hayop na Indian (mga pagong), na may isang engkanto mula sa langit, Kalvinka, o may isang ibon na may hawak na sanga sa kanyang tuka. Ngayon, ang Japanese school fashion ay nailalarawan sa pamamagitan ng kumbinasyon ng mga istilo.

Ano ang trending:

1. sa mga kabataang Hapones mayroong maraming mga mahilig sa culottes (ito ay malawak na pantalon, ang haba nito ay maaaring anuman);
2. ang mga tuktok na may bukas na mga balikat ay popular, gayunpaman, sa ngayon ang mga pinaka-determinadong batang babae lamang ang nagsusuot ng mga ito;
3. mga bag at basket na hinabi mula sa mga baging;
4. sneakers na may converse;
5. maxi skirts at pleated skirts;
6. isang maluwag na cut suit o damit at pantalon na gawa sa natural na tela;
7. nangungunang damit na panloob sa ibabaw ng isang T-shirt;
8. damit na may manipis na mga strap sa ibabaw ng isang T-shirt;
9. ang isang hubad na leeg kasama ang isang hubad na tuktok ng likod ay napakaganda at sexy;
10. kardigan;
11. panyo (sa braso, sa binti, hindi sa leeg, sa bag);
12. mga sumbrero;
13. pang-itaas na walang manggas.

Ang mga babaeng Hapones ay matulungin sa mga pagbabago sa fashion at dito ay tinutulungan sila ng maraming mga magasin na nagtuturo ng mga tuntunin ng kumbinasyon at iba pang mga pangunahing pamamaraan ng fashion. Para sa mga mag-aaral sa high school, mayroong isang fashion para sa gakuran uniform - isang estilo ng militar para sa mga lalaki at magagandang sailor suit para sa mga babae. Ang Gakuran ay hango sa "gaku" (estudyante) at "tumakbo" - Holland. At ang Holland para sa mga Hapon ay isang bansang Kanlurang Europa lamang. Kaya pala ang "gakuran" ay ang estudyanteng nakasuot ng Kanluraning paraan.

Ang mga Hapon ay tumitingin sa buhay sa isang espesyal na paraan, at ito ay makikita sa mga koleksyon mula sa mga sikat na fashion designer para sa mga lalaki at babae. Ang parehong ay maaaring sabihin tungkol sa mga sumusunod na Japanese na mga tagagawa ng damit na may isang pandaigdigang reputasyon:

• blackmeans;
• Taro Horiuchi;
• Tomorrowland;
• beam;
• magandang mga tao;
• Yasutoshi Ezumi;
• KiNoe;
• Remy Relief;
• Kulay;

Sinubukan nina Takada Kenzo at Isey Miyake na makipagtulungan sa industriya ng fashion ng Kanluran noong dekada 70, at sa hinaharap ay inaasahang makakamit nila ang malaking katanyagan. Hindi mo matatawag na ordinaryo ang kanilang mga nilikha, dahil sa paggawa ng mga damit, gumamit sila ng goma, papel, at bakal.Noong 1981, nalaman ng komunidad ng mundo ang dalawa pang designer mula sa Japan, sila Rei Kawakubo at Yohji Yamamoto, na hindi nagtagal ay naging mga mananakop ng Paris catwalk.

Bago magkaroon ng panahon ang publiko ng Paris na lumayo sa mga karanasang nauugnay sa mga pambihirang ideya ni Yohji Yamamoto, bilang isang bagong pagkabigla - ang gawain ng isang marupok na batang babae mula sa Japan, si Rei Kawakubo at ang kanyang kumpanyang Comme des Garcons (literal: mga lalaki, tulad ng mga lalaki). Ang mga ito ay mga modelo ng isang ganap na bagong uri, na nakikilala sa pamamagitan ng mahigpit at geometry. Tinawag silang "post Hiroshima look".

Ang pinakasikat na brand sa Japan ay Uniqlo. Ang kumpanyang ito ay nakikilala sa pamamagitan ng pagpigil at laconic silhouette, neutral na kulay at mataas na kalidad na materyal. Taun-taon, pumapasok ang Uniqlo sa mga kontrata para sa pakikipagtulungan sa iba pang mga kilalang kumpanya, at bawat taon ay natututo ang mundo tungkol sa mga bagong pambihirang natuklasan nito.

Ang Toga ay isa pang Japanese brand, na dinisenyo ni Yasuko Furuta. Ang mga ito ay iniharap sa mga chic patent leather jackets, isang mataas na palda ng lapis, mga damit na may mataas na baywang. Ang pangunahing bagay sa mga damit na ito ay simetrya, liwanag ng mga kulay at mga kopya.

Ang lumikha ng tatak ng Anrealage ay si Kunihiko Morinaga, isang batang designer na may maraming talento. Kilala siya ng publiko mula noong 2006, nang siya ay kinilala ng mga kagalang-galang na kritiko. Ang kakaiba ng tatak ay ang abstract at geometric na mga kopya, pati na rin ang mga produktong monochrome.