ชุดเดรสวินเทจ

วินเทจสามารถเรียกได้ว่าเป็นรายการของเสื้อผ้าที่เป็นแฟชั่นในศตวรรษที่ผ่านมา เนื่องจากแฟชั่นเป็นวัฏจักร ความต้องการเสื้อผ้าที่ถูกลืมไปเล็กน้อยตลอดศตวรรษจึงเริ่มเตือนตัวเองเป็นระยะ ในฤดูกาลนี้ คุณสามารถนำชุดผู้หญิงของคุณยายและทวดออกจากหีบเก่าได้อย่างปลอดภัย เพื่ออะไร? ที่จุดสูงสุดของความนิยมคือชุดวินเทจที่สามารถเน้นความงามของภาพเงาของผู้หญิงยุคใหม่

แนวคิดของ "เสื้อผ้าสไตล์วินเทจ" ปรากฏเฉพาะในยุค 90 เมื่อแฟชั่นนิสต้าเริ่มสวมใส่เสื้อผ้าที่ผลิตขึ้นในยุค 60 และ 70 เป็นที่น่าสนใจว่าในเวลานั้นมีเพียงชุดที่สร้างขึ้นตั้งแต่ยุค 40 เท่านั้นที่อยู่ภายใต้แนวคิดนี้ ในยุคปัจจุบัน เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกเสื้อผ้าวินเทจว่าเย็บขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20-80 ของศตวรรษที่ผ่านมา แต่ไม่ช้ากว่าและไม่ช้า แต่นี่ไม่ได้หมายความว่านักออกแบบจะต้องค้นหาตู้เสื้อผ้าเก่าๆ เพื่อค้นหาโมเดลที่ใช่สำหรับคอลเลกชั่นของพวกเขา วันนี้มีหลายตัวเลือกสำหรับเหล้าองุ่น:

1. คลาสสิค วินเทจ - เสื้อผ้าดีไซเนอร์ตัวจริงที่ใส่ในศตวรรษที่แล้ว แต่ไม่เกินยุค 80 ของศตวรรษที่ผ่านมา
2. สไตล์วินเทจ - เสื้อผ้าในสไตล์ศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งจงใจแก่ชราแต่ได้ถูกสร้างขึ้นมาในสมัยปัจจุบัน
3. นีโอวินเทจ - เสื้อผ้าที่ตั้งใจทำให้แก่ขึ้น ให้คุณลักษณะของสไตล์ของศตวรรษที่ผ่านมา แต่สามารถสร้างได้ตลอดเวลา
4. วินเทจรวมกัน - เสื้อผ้าที่สร้างสรรค์โดยดีไซเนอร์สมัยใหม่ในสไตล์ทันสมัย ​​แต่ตกแต่งด้วยองค์ประกอบวินเทจ - กระดุมเก่า เข็มกลัด และอื่นๆ

แต่ถ้าเรากำลังพูดถึงชุดเดรสยอดนิยม คุณสมบัติของพวกมันก็เปลี่ยนไปตลอดหลายทศวรรษ สไตล์และความชอบของหญิงสาวในตอนนั้นได้รับอิทธิพลจากดาราในจอภาพยนตร์ มาตรฐานการครองชีพ และสถานการณ์ทางการเมืองทั่วไป พิจารณาคุณสมบัติแฟชั่นที่กลายเป็นวินเทจแล้วในรายละเอียดเพิ่มเติม

ในช่วงเวลานี้ สาวๆ พยายามทำให้ดูเหมือนดาราฮอลลีวูดที่มีชื่อเสียง ซึ่งหนึ่งในนั้นคือมาร์ลีน ดีทริช ในวันธรรมดาพวกเขาสวมชุดกระโปรงสั้นแบบทูนิคซึ่งเสริมด้วยเข็มขัดที่มีสไตล์ พวกเขาเย็บจากเสื้อถักเป็นหลัก ชุดราตรีและงานรื่นเริงทำจากผ้ากำมะหยี่ ผ้าไหม และเสื้อคลุมยาวที่ตัดเย็บเป็นทรงตรงหรือบานเล็กน้อย ซึ่งเผยให้เห็นส่วนข้อเท้าได้อย่างมีประสิทธิภาพ แขนยาวหรือขาดหายไปและขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกถูกปิด

ภาพลักษณ์ของเด็กผู้หญิงในช่วงเวลานี้ได้รับอิทธิพลจากเหตุการณ์เลวร้ายในสงครามโลกครั้งที่สองมันเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ ซึ่งได้ลบลายเส้นที่ซับซ้อนและเย้ายวนออกจากชุดของสาวๆ ชุดก็เข้มงวด จนถึงขั้นหยาบและดูเหมือนเครื่องแบบทหารมากกว่า แต่ในชุดบางรุ่น กลิ่นอายความเป็นผู้หญิงยังคงถูกติดตาม สำหรับลุคลำลอง พวกเขาชอบเลือกชุดเดรสที่มีกระโปรงบานเปิดครึ่งน่อง และสำหรับลุคตอนเย็นพวกเขาเลือกเดรสที่ไม่มีสายหนัง

ถึงเวลานี้ ผู้คนเริ่มฟื้นตัวจากสงครามอันน่าสะพรึงกลัว และเครื่องแต่งกายที่เน้นเรื่องเพศและความสว่างของผู้หญิงก็ได้รับเกียรติเป็นพิเศษ กระโปรงชุดที่เขียวชอุ่มและหลายชั้นถึงเข่าและเอวจำเป็นต้องผูกด้วยริบบิ้นผ้าซาตินกว้างทำให้ภาพเงาดูประณีตยิ่งขึ้น เดรสในช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกที่น่าสนใจ เธอไม่เปิดเผยเกินไป แต่สร้างความลึกลับบางอย่าง แขนเสื้อ (ถ้ามี) มีขนาดเล็ก ให้ชอบสายรัดมากกว่า

ในช่วงเวลานี้ สังคมแฟชั่นพยายามสร้างความโดดเด่นจากฝูงชน สไตล์ฮิปปี้ได้รับการยกย่องอย่างสูง - ฟรีและสดใส เดรสของปีนั้นโดดเด่นด้วยการตัดสี่เหลี่ยมคางหมูและความยาวเข่า กระโปรงมักมีลักษณะเป็นจีบ และบางครั้งก็ทำเป็นชั้นๆขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกสามารถปิดหรือมีรูปตัววีได้ แต่แขนเสื้อสั้นลงและบางครั้งก็ขาดไปพร้อมกันเนื่องจากสายรัดเป็นที่ต้องการมากกว่า

ในช่วงเวลานี้สไตล์ดิสโก้ครอบงำสังคมแฟชั่น ความสว่างของเฉดสีและลวดลายที่หลากหลายกลายเป็นแฟชั่นอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน หลังจากการลืมเลือนไปนานและไม่ยุติธรรม ความยาวแมกซี่ก็กลายเป็นเทรนด์อีกครั้ง ชุดมิดิและมินิเดรสก็มีให้เลือกมากมายเช่นกัน ทรงตรงและโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายในการตกแต่ง แต่สามารถหาเดรสที่มีกระโปรงบานได้

ในช่วงเวลานี้เงาของ "นาฬิกาทราย" กลายเป็นอุดมคติอย่างแท้จริง ดังนั้นนักออกแบบจึงพยายามอย่างหนักที่จะให้ผู้หญิงทุกคนมีรูปร่างแบบนี้ด้วยความช่วยเหลือของชุดเดรส โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับแนวไหล่ เอว และสะโพก องค์ประกอบที่ถูกต้องของผ้าม่าน นัวเนีย จีบจีบ และแผ่นรองไหล่กลายเป็นแฟชั่น และการตัดเย็บก็มีรูปแบบที่เย้ายวนมากขึ้นเรื่อยๆ เดรสในสไตล์ของยุค 80 สามารถพบได้แม้ในคอลเลกชั่นสมัยใหม่ และหญิงสาวทุกคนสามารถเลือกรุ่นที่เหมาะสมได้โดยไม่มีข้อยกเว้น

แฟชั่นสำหรับเฉดสีและรูปแบบของเดรสเปลี่ยนไปตามสไตล์: ในยุค 20 ผู้หญิงชอบที่จะเดินในชุดเดรสสีพาสเทล เช่นเดียวกับเฉดสีคลาสสิก - น้ำเงินและขาว ลายดอกไม้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในช่วงทศวรรษที่ 30 แพทเทิร์นในรูปแบบของลายทาง กรง เมล็ดถั่ว และดอกไม้กลายเป็นเทรนด์ ในรูปลักษณ์ประจำวันความชอบเริ่มถูกกำหนดให้เป็นสีขาวและในตอนเย็น - สีทองและสีเงิน

นับตั้งแต่ยุค 40 เป็นต้นมา ลายเส้นแนวตั้งที่พูดน้อย ลวดลายเรขาคณิต และขนได้กลายเป็นแฟชั่น ผู้หญิงเริ่มสวมชุดที่มีเฉดสีที่เข้มงวดและรัดกุม - สีเขียวเข้ม, เทา, ครีมและเบอร์กันดี เมื่ออายุได้ 50 ปี ลายตารางหมากรุก ซิกแซก และลายดอกไม้กลายเป็นที่ต้องการอีกครั้ง และโดยส่วนใหญ่แล้ว ความชอบก็มักจะเลือกเป็นสีขาว

ในยุค 80 สีเหลืองกลายเป็นสีที่ทันสมัยที่สุด เช่นเดียวกับมะนาว ชมพูและเขียว แฟชั่นสำหรับงานพิมพ์ยังคงเหมือนเดิม แต่มีเฉดสีที่เกี่ยวข้องตลอดเวลาข้างต้นและยังคงอยู่จนถึงทุกวันนี้

สีคลาสสิกที่ผู้หญิงชื่นชอบมาโดยตลอด สีนี้ให้เสน่ห์และความซับซ้อนแก่ลุคตอนเย็น และสร้างลุคที่เข้มงวดและรัดกุมในชีวิตประจำวัน รูปแบบและองค์ประกอบการตกแต่งใด ๆ ดูดีในชุดสีนี้ไม่ว่าจะเป็น rhinestones ลูกปัดหรือขนนก ภายใต้มันไม่จำเป็นต้องเลือกองค์ประกอบอื่น ๆ ของตู้เสื้อผ้าเป็นเวลานาน - รองเท้าคลาสสิกเสื้อคลุมหรืองูเหลือมและภาพก็พร้อม

สีที่อันตรายถึงชีวิตซึ่งมีหลายเฉดสี ซึ่งแต่ละสีเกิดขึ้นพร้อมกันหรืออีกสีหนึ่ง ในยุค 20 และ 30 ที่ปั่นป่วน เฉดสีเชอร์รี่ที่น่ารับประทานคือในยุค 40 ของกองทัพ - เบอร์กันดี และในยุค 50 หลังสงคราม - ทิเชียนในยุค 60 - 80 พวกเขาเริ่มชอบเฉดสีแดงที่สว่างกว่า - สีแดงเข้ม, ราสเบอร์รี่, แครอท, ส้มแดง

แต่ทัศนคติต่อความยาวของนักออกแบบและแฟชั่นนิสต้านั้นคลุมเครืออยู่เสมอ ในช่วงทศวรรษที่ 20 เดรสทรงหลวมกลางน่องกลายเป็นแฟชั่น และสวมใส่ทั้งในลุคตอนเย็นและสวมใส่ในชีวิตประจำวัน ความยาวเท่ากันเป็นที่นิยมในยุค 40 ของทหาร แต่ชุดนั้นเข้มงวดและเหมือนเครื่องแบบผู้ชายมากกว่า ความยาวนี้ยังคงเป็นแฟชั่นในยุค 50 แต่ชุดนั้นสว่างกว่าแล้วและกระโปรงของพวกเขาก็บานมาก เมื่อต้นยุค 60 ชุด midi ถูกลืมไปเล็กน้อย และพวกเขากลับมาสู่แฟชั่นในยุค 80 เท่านั้นและแม้กระทั่งในสไตล์สำนักงาน

ชุดนี้เข้ามาในแฟชั่นในยุค 30 จากนั้นมันก็มาถึงข้อเท้า และเย็บผ้านัวเนียเล็กๆ ไว้ที่ด้านล่างของบาร์ เกิดเป็นเงาคล้าย "ปลา" บางครั้งชุดดังกล่าวมีรถไฟขบวนเล็ก แต่สวมใส่ในตอนเย็นโดยเฉพาะ ในเวลากลางวันควรใช้สไตล์ที่เบากว่าและไหลลื่น

ชุดดังกล่าวกลายเป็นความก้าวหน้าที่แท้จริงซึ่งเป็นการปฏิวัติแฟชั่นที่เกิดขึ้นในยุค 60 ชุดกระโปรงสั้นมาถึงกลางต้นขา แต่ถือว่าทันสมัยและสวยงามผิดปกติ พวกเขาสวมใส่โดยทุกคนอย่างแท้จริงและเป็นเรื่องดีที่พวกเขาน่ารับประทาน แต่รูปแบบที่ถูกต้องของภาพเงาทำให้สาว ๆ ทำเช่นนี้ได้ เกี่ยวกับการตัดชุด ส่วนใหญ่แล้วจะมีรูปทรงสี่เหลี่ยมคางหมู

ในยุค 70 โลกได้ขยับห่างจากความกระฉับกระเฉงของมินิสเกิร์ตเล็กน้อยแล้ว สาวๆ เริ่มเลือกชุดยาวถึงเข่าที่รอบคอบมากขึ้น เดรสมีรูปเงาดำตรงบางครั้งก็บาน กระโปรงมีจีบเล็กน้อย แต่ก็สามารถเป็นแบบตรงได้ ในยุค 80 สาวแฟชั่นยอมให้ตัวเองใส่กระโปรงพลีทแบบเดียวกัน แต่ตัวสั้นกว่า

สำหรับการเย็บชุดสตรีในเวลาต่างกันจะใช้ผ้าต่างกัน ในยุค 20 ชุดผ้าไหมและผ้าชีฟองไหลลื่นได้รับความนิยมเป็นพิเศษ ในยุค 30 ผ้าแพรแข็งที่หยาบกว่าและผ้าฝ้ายบาง ๆ ก็เอาฝ่ามือ ในยุค 40 ของกองทัพ เครปกลายเป็นที่นิยมมากที่สุด และในช่วงปลายยุค 50 ชุดเริ่มเย็บจากผ้าซาติน เสริมซับในด้วยไหม นอกจากนี้ยังมีชุดเดรสที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งทำจากผ้าทูลและผ้าออร์แกนซ่า

ชุดดังกล่าวทำให้ผู้หญิงเป็นผู้หญิงเสมอ โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบและความยาว มันให้ความอ่อนโยนและความโรแมนติกกับภาพ ชุดลูกไม้ได้รับความนิยมตลอดเวลา หากมีการใช้ผ้าเนื้อบางเป็นพื้นฐานในการตัดเย็บเสื้อผ้าก็สามารถตกแต่งด้วยลูกไม้ได้เฉพาะองค์ประกอบของชุดเท่านั้น พื้นผิวโปร่งแสงของวัสดุทำให้ภาพดูลึกลับยิ่งขึ้น

เมื่อแต่งชุดวินเทจที่สมบูรณ์แบบกับเดรส คุณควรเน้นที่ลักษณะแฟชั่นของช่วงเวลาที่มีความเกี่ยวข้อง ในยุค 20-50 ก่อนหน้านี้ เป็นแฟชั่นที่จะเสริมภาพลักษณ์ด้วยหมวก สวมปั๊ม และใช้ลูกปัดมุก ขน ขนนก เข็มขัดเคลือบและกระเป๋ากำมะหยี่เป็นเครื่องประดับ

Vanessa Montoro เป็นแบรนด์ที่มีชื่อเสียงที่นำเสนอชุดถักนิตติ้งที่งดงามระดับโลกในสไตล์วินเทจ นักออกแบบใช้เส้นด้ายไหมคุณภาพสูงในผลงานของเธอ และเทคนิคการถักนั้นแปลกและหลากหลายจนสาวทันสมัยทุกคนจะชอบ