Француска национална ношња

Култура друге земље је увек од великог интереса за љубитеље уметности, путнике и обичне људе заинтересоване за различите културе. Националне ношње различитих народа су огромна тема која може рећи о традиционалним карактеристикама становника одређеног региона.

Главне карактеристике француске народне ношње почеле су да се обликују у далеком 16. веку. То су били предуслови за наборане крагне, скраћене мушке панталоне, кабанице, чипкасте детаље и разне везове.

Још јасније, елементи традиционалне ношње Француске су се више формирали већ у 17. веку. У гардеробу су дошле дуге кошуље, сукње са рамовима, чарапе, гаћице, деколтеи итд. Одећа се израђивала од материјала као што су вуна и платно разних дезена. То се наставило све до краја 18. века.

После Велике револуције у Француској почеле су да се дешавају промене у народној ношњи.То је било повезано, пре свега, са растом просперитета, као и са појавом у продаји нових фабричких тканина - сукна и свиле.

Тако су се појавиле свечане одеће, наравно, под утицајем урбане моде. Облици кецеље, сукње, покривала за главу, као и крој прслука варирали су међу провинцијама. То је посебно било приметно у елементима боје. Чак и унутар провинције елементи ношње су се често разликовали.

Међу бојама за одећу преовладавале су углавном мирне, суздржане нијансе. Међу њима су сива, смеђа, бела. Такве боје биле су карактеристичне и за мушку и за женску ношњу.

У сељачкој одећи тање платно је коришћено углавном за свечану одећу, као што су сукње или кошуље, као и доњи веш. Грубо платно је било намењено за свакодневно ношење.

Након револуције, уобичајени материјали су замењени фабричким тканинама, међу којима је била и свила.

Народна женска ношња се састојала од сукње са бројним склоповима, широког сакоа са дугим рукавима и копчом на крагни и мараме или мараме пребачене преко рамена.Сукња је, по правилу, била дуга, отприлике до средине потколенице, уз њу се носио сако, који је падао са врха сукње. Јакна је у струку била скупљена траком кецеље, која је била нешто краћа од сукње. Шал се везивао на грудима или стављао испод кецеље.

Традиционалну мушку ношњу 19. века чинила је следећа одећа: панталоне, кошуља, хеланке, овратник, прслук или сако.

До отприлике тридесетих година 19. века сељаци су носили кратке панталоне до колена, док су заједно са доколеницама или вуненим чарапама, које су се испод колена везивале вуненом подвезицом, најчешће плаве или црвене боје. Често су гамаше биле од истог материјала као и панталоне.

Кошуља је у свакодневну употребу ушла крајем 18. века. Имала је равну силуету, отприлике до средине бутине, са скуповима на рукавима и крагни. Сашивена је од платна.

У почетку је кошуља била свечана одећа за сељаке, а након револуције 1830. године, занатлије и радници су почели да је носе у граду. За сељаке је и даље остала традиционална одећа за празнике и народне светковине.

У 19. веку и почетком 20. века кошуља је већ постала радна одећа, али је и даље задржала свој положај на селу.Зими пастири стављају на њега широки огртач од козје коже или грубе вуне.

Ако говоримо о покривалу за главу, онда је то у 18. веку била коцкаста капа за сељака, носила се до почетка 19. века. Заменила је округли шешир широког обода, слама - за лето, филц - за хладно време.

Дечији костими у то време нису се много разликовали од одраслих, све је зависило од пола и старости детета.

За девојчице - сукњу, могуће су краће опције него за одрасле. Сукњу су допуњавале кецеља и кошуља, капа је била обавезна.

За дечаке - скраћене панталоне, издужена кошуља и прслук. Хеланке су се носиле уз панталоне, покривало је било слично одраслом мушкарцу.

Традиционалне ципеле су ципеле изрезбарене од дрвета. Ове ципеле су дизајниране и за мушкарце и за жене. Носи се дуго времена.

Ажурни рукави од лакта до зглоба су још један од додатака који су својствени тадашњим модним људима. На лепом полу елегантно су изгледале разне укоснице које су биле сакривене испод украса за главу.

У савременом свету, становници често покушавају да оживе традицију организовањем разних свечаности и рекреацијом било каквих догађаја, као и организовањем такмичења у ношњи.

Наравно, углавном народну ношњу на фестивалима носе уметници или родољуби. Тиме становници показују оригиналност свог краја.

У модерним моделима постоје светлије екстравагантне нијансе, нови облици и детаљи.