traje nacional espanhol

A Espanha é um país rico em história e cultura. Talvez, muitos pelo menos uma vez na vida tenham mergulhado no estudo das tradições, flamenco e touradas espetaculares. Entre outras coisas, as roupas nacionais do povo espanhol são de grande interesse.

Em nosso artigo, falaremos detalhadamente sobre os aspectos históricos da formação de um traje tradicional na Espanha.

O desenvolvimento do traje tradicional da Espanha ocorreu durante os séculos 15 e 19.

No século 16 Na corte dos Habsburgos espanhóis, entraram em uso molduras rígidas para trajes, populares ao longo do século até o século XVII. Eles influenciaram o desenvolvimento de trajes em outros países europeus.

A formação das principais características tradicionais do traje foi influenciada pela imagem cavalheiresca, pela etiqueta da corte real e pela religião. O traje enfatizava a naturalidade e as proporções harmoniosas, típicas do Renascimento, mas, por outro lado, havia critérios especiais para esconder o corpo.

Nos trajes, eles sempre procuraram expandir a linha dos ombros com a ajuda de rolos especiais ou uma linha alongada dos ombros. Já nos séculos 18-19, uma versão mais moderna da roupa começou a tomar forma, cujos itens estão presentes em modelos modernos do traje nacional.

O terno para senhora sempre se distinguiu por linhas claras e regulares e uma silhueta triangular. Os vestidos tinham um espartilho, bem apertado na cintura, um decote fechado na forma de um corpete de corte complexo.

Eles tentaram tornar o peito visualmente menos volumoso com a ajuda de um espartilho. A parte da frente do corpete terminava com uma capa afiada. Um vertyugaden de metal foi costurado no topo, no qual duas saias foram colocadas. O top tinha uma fenda triangular alta e revelava uma anágua que era sempre de uma cor diferente.

Claro, os vestidos foram decorados com vários tipos de elementos decorativos, na forma de fios de pérolas, fios de ouro e redes decorativas de fios.

As mangas do vestido eram geralmente longas e duplas. A camada de baixo era estreita, e a de cima podia variar, por exemplo, ser com uma fenda na dobra por onde passava a mão. Normalmente, a segunda manga tinha uma forma mais solta ou alargada, as bordas da manga graciosamente penduradas. O traje feminino tinha gola mesentérica, tinha recorte na frente e abertura no pescoço.

O traje descrito por nós era inerente aos representantes da aristocracia.

Mais tarde, no final dos séculos 18 e 19, o traje feminino parecia um pouco diferente. Era um colete justo com lapelas largas, não havia espartilho, saia até o chão com pregas, mantilha, pente, leque e xale.

Um elemento integrante é a mantilha - uma capa com renda, que cobre o peito, os ombros e a cabeça.O pente foi preso no alto do cabelo na posição vertical, e a mantilha foi coberta por cima.

O traje tradicional para os homens na Espanha consistia em uma camisa, calças curtas, uma túnica e uma capa de chuva.

A camisa era decorada com gola mesentérica e punhos altos feitos de cambraia, decorados com renda.

As calças cortadas eram de estilo esférico, às vezes eram complementadas com tecido decorativo na forma de listras verticais. Essas calças também eram chamadas de bragett, eram usadas sob meias apertadas - calles.

Uma túnica, também conhecida como hubon, era uma jaqueta curta na linha da cintura ou no meio das coxas. Tinha corte justo, fechamento frontal, gola alta e mangas afuniladas com ombros acolchoados e peplum removível.

Esse colar era um pré-requisito para o aparecimento de um colar corrugado. Sua forma usual gradualmente se tornou maior em tamanho, babados e rendas foram adicionados a ela. Assim, no final do século XVI. já tinha até 20 cm de tamanho.

As capas de chuva eram uma variante do vestuário exterior, embora tivessem uma variedade de formas. Eles podem ser encurtados ou alongados, com capuz ou sem gola. As mais populares eram as capas, usadas desabotoadas ou em um fecho sob o pescoço. A capa era sempre decorada com ombreiras e mangas largas espetacularmente penduradas.

Foi em Espanha, pela primeira vez na Europa, que se utilizou uma moldura em forma de forro acolchoado feito de algodão, crina de cavalo e serradura. As roupas foram colocadas em tal quadro.

Mais tarde, a roupa masculina passou por mudanças significativas. Agora incluía uma jaqueta figaro cortada, calças justas na altura do joelho, um colete, uma faixa que cobria a cintura, meias, um chapéu de três pontas, uma capa de chuva e sapatos com fivelas.

Basicamente, as fantasias das crianças eram semelhantes às roupas dos adultos.Os meninos usavam calças curtas com leggings e uma camisa.

Para as meninas, foram selecionadas uma saia rodada, uma camisa e também golas de formato específico. Ao contrário dos trajes adultos, os trajes infantis se distinguiam por tons mais contrastantes e pela presença de padrões.

O esquema de cores das roupas mudou dependendo do período histórico. No início da Idade Média, eram tons pálidos e não coloridos: preto, marrom, cinza e branco. Tons relativamente brilhantes também estavam presentes: roxo e verde.

No século 19, os trajes eram caracterizados por cores vivas, como o vermelho. Muitas vezes as roupas eram decoradas com padrões de ouro ou prata. Principalmente eles eram flores ou ervilhas.

Normalmente, os tecidos monofônicos lisos predominavam na fabricação de roupas. Nos séculos XVIII e XIX, os tecidos estampados, bordados ou estampados, generalizaram-se.

Os padrões costumavam usar motivos religiosos, animais. Além disso, os tecidos foram decorados com fitas, listras e muitas rendas.

Como já observamos, havia linhas claras nos figurinos, com a ajuda das quais foram criadas silhuetas trapezoidais e estilos alargados.

Todos os itens do guarda-roupa foram diferenciados por um corte livre, incluindo calças e camisas masculinas.

Os machos usavam chapéus de feltro ou chapéus armados, boinas, bonés vermelhos, semelhantes aos bonés frígios.

As senhoras decoravam seus cabelos com grampos e pentes.

Tanto em trajes femininos quanto masculinos, as joias sempre foram ricamente exibidas. Podem ser colares de pérolas, cintos de metal precioso, brincos, anéis, cintos, botões incomuns, fechos, correntes, camafeus e assim por diante.

Os homens usavam sapatos sem salto, feitos principalmente de couro macio ou veludo. A partir de meados do século XVI houve mudanças na forma dos sapatos, o dedo do pé dos sapatos tornou-se mais nítido. As fendas eram feitas em sapatos de veludo através das quais o forro colorido era visível.

Os sapatos femininos eram muito diversos. Eles também eram feitos de couro macio, veludo ou cetim. A partir de meados do século XVI sapatos com salto já começaram a aparecer.

As mulheres sempre procuraram esconder os sapatos com a saia. A exceção eram os sapatos com sola grossa de madeira. A espessura da sola testemunhava o bem-estar da senhora.

Esta é, em primeiro lugar, uma saia larga até o chão.

Geralmente feito em cores escuras, muitas vezes com um padrão impresso.

A saia é complementada por uma blusa branca de estilo não rigoroso. Os detalhes obrigatórios para uma blusa são: punhos, renda, ou mesmo jabot, babados, e o material deve ser macio e delicado. Esta camisa torna imediatamente toda a imagem feminina.

Uma alternativa são as calças largas - saia-calças ou calças largas. Além de um tom monocromático, eles podem ser listrados ou de tamanho grande.

Um rico vestido vermelho é frequentemente usado para associar a cultura espanhola. Geralmente é solto ou em camadas.

Um vestido de verão com estampa floral é outro atributo da cultura espanhola. Muitas vezes é usado com um chapéu ou lenço de abas largas.

Outro traje tradicional é usado junto com um espartilho de cor escura, que é usado sobre uma blusa ou separadamente.

Se falamos de acessórios, as meninas costumam usar flores, decorando o cabelo ou prendendo-as nas roupas.Outro acessório importante é um xale com franja ou padrão brilhante.