sukienki vintage

Vintage można nazwać elementami garderoby, które były modne w ostatnim stuleciu. Ponieważ moda ma charakter cykliczny, zapotrzebowanie na nieco zapomniane przez wieki stroje zaczyna okresowo przypominać o sobie. W tym sezonie możesz bezpiecznie wyjąć ze starych kufrów stroje babci i prababci. Po co? Szczytem popularności są sukienki vintage, które mogą korzystnie podkreślić urodę sylwetki nowoczesnej kobiety.

Koncepcja „vintage style in clothes” pojawiła się dopiero w latach 90., kiedy fashionistki zaczęły aktywnie nosić rzeczy wykonane w latach 60. i 70. Ciekawe, że w tamtym czasie pod tą koncepcją podlegały tylko stroje, które powstawały od lat 40-tych. W czasach współczesnych zwyczajowo nazywa się ubrania vintage, które były szyte w latach 20-80 ubiegłego wieku, ale nie wcześniej i nie później. Nie oznacza to jednak, że projektanci muszą grzebać w starych szafach, aby znaleźć odpowiedni model do swoich kolekcji. Obecnie istnieje kilka opcji vintage:

1. Klasyczny vintage - prawdziwe markowe ubrania, które były noszone w ubiegłym stuleciu, ale nie później niż w latach 80. ubiegłego wieku.
2. Stylizowane na vintage - odzież w stylu ubiegłego wieku, która celowo postarzała się, ale powstała już w okresie nowożytnym.
3. neovintage - ubrania celowo postarzane, nadające cechy stylu ubiegłego wieku, ale mogące powstać w każdej chwili.
4. Połączone w stylu vintage - ubrania tworzone przez współczesnych projektantów w nowoczesnym stylu, ale już ozdobione elementami vintage - starymi guzikami, broszkami i tak dalej.

Ale jeśli mówimy o popularnych modelach sukienek, to ich cechy zmieniły się na przestrzeni dziesięcioleci. Na styl i upodobania ówczesnych młodych pań wpływ miały gwiazdy kinowego ekranu, poziom życia i ogólna sytuacja polityczna. Rozważ bardziej szczegółowo cechy mody, które już stały się vintage.

W tym okresie dziewczyny starały się przypominać słynne hollywoodzkie aktorki, z których jedną była Marlene Dietrich. W dni powszednie nosili krótkie sukienki niczym tuniki, które uzupełniały stylowy pasek. Szyto je głównie z dzianin. Odświętne i wieczorowe suknie szyte były z aksamitu, jedwabiu i stanowiły wydłużoną szatę o prostym lub lekko rozkloszowanym kroju, który skutecznie eksponował część kostek. Rękawy były długie lub brakowało, a dekolt był zamknięty.

Na wizerunek dziewcząt w tym okresie wpłynęły straszne wydarzenia II wojny światowej.Był to okres wielkich zmian, które wymazały z dziewczęcych sukienek wyrafinowane i uwodzicielskie linie. Stroje stały się surowe, do pewnego stopnia nawet szorstkie i bardziej przypominały mundury wojskowe. Ale w niektórych modelach strojów wciąż śledzono nuty kobiecości. Na co dzień wolały wybierać sukienki z rozkloszowanymi spódnicami do połowy łydki, a na wieczorową stylizację wybierały sukienki bez ramiączek.

W tym czasie ludzie zaczęli już stopniowo wracać do siebie po okropnościach wojny, a stroje podkreślające seksualność i blask kobiety były szczególnie uhonorowane. Bujne i wielowarstwowe spódnice sukienek sięgały kolan, a talię koniecznie wiązano szeroką satynową wstążką, dzięki czemu sylwetka była jeszcze bardziej wyrafinowana. Sukienki w tym okresie wyróżniały się ciekawym dekoltem. Nie była zbyt otwarta, ale stworzyła pewną tajemnicę. Rękawy, jeśli w ogóle, były małe, bardziej preferowano paski.

W tym okresie społeczeństwo modowe starało się wyróżniać z tłumu. Styl hipisowski był wysoko ceniony - wolny i jasny. Sukienki z tamtych lat wyróżniały się trapezowym krojem i długością do kolan. Spódnica często miała plisowany wygląd, a czasami była warstwowa.Dekolt mógł być zamknięty lub mieć kształt litery V, ale rękawy były skrócone, a czasem w ogóle ich nie było, ponieważ bardziej preferowane były paski.

W tym okresie w modnym społeczeństwie królował styl disco. Jasność odcieni i różnorodność wzorów stały się modne jak nigdy dotąd. Po długim i nieuzasadnionym zapomnieniu długość maxi znów stała się modna. W ogromnym asortymencie nie zabrakło również sukienek midi i mini. Krój stał się prosty i wyróżniał się ozdobną prostotą, ale można było znaleźć również sukienki z rozkloszowaną spódnicą.

W tym okresie sylwetka „klepsydry” stała się naprawdę idealna, więc projektanci aktywnie starali się nadać absolutnie wszystkim dziewczynom taki kształt za pomocą sukienek. Szczególną uwagę zwrócono na linie ramion, talii i bioder. Modne stały się korygujące elementy draperii, falbanki, falbanki i naramienniki, a krój przybierał coraz bardziej uwodzicielskie formy. Sukienki w stylu lat 80. można znaleźć nawet w nowoczesnych kolekcjach, a absolutnie wszystkie młode panie bez wyjątku mogą wybrać odpowiedni model.

Moda na odcienie i wzory sukienek zmieniała się równie spontanicznie, jak na fasony: w latach 20. panie wolały chodzić w sukienkach w pastelowych kolorach, a także w klasycznych odcieniach – niebieskim i białym. Szczególnie popularny był kwiatowy print.W latach 30. modne stały się wzory w postaci pasków, klatek, groszku i kwiatów. W codziennym wyglądzie zaczęto preferować biel, a wieczorem złoto i srebro.

Od lat 40. modne są lakoniczne pionowe paski, geometryczne wzory i futra. Kobiety zaczęły nosić sukienki o surowych i powściągliwych odcieniach - ciemnozielone, szare, kremowe i bordowe. W wieku 50 lat ponownie pojawiły się nadruki w kratkę, zygzaki i kwiaty, a w większości przypadków preferowano biel.

W latach 80. najmodniejsze stały się odcienie żółci, limonki, różu i zieleni. Moda na nadruki pozostała taka sama. Ale są odcienie, które były istotne we wszystkich powyższych czasach i pozostają takie do dziś.

Klasyczny kolor, który zawsze był szczególnie lubiany przez kobiety. Ten kolor nadał uroku i wyrafinowania wieczorowemu wyglądowi i stworzył surowy i zwięzły wygląd w życiu codziennym. Wszelkie wzory i elementy dekoracyjne wyglądały korzystnie na sukience tego koloru, czy to cyrkonie, koraliki czy pióra. Pod nim przez długi czas nie trzeba było wybierać innych elementów garderoby - klasycznych butów, peleryny lub boa, a obraz jest gotowy.

Fatalny kolor, który ma wiele odcieni, z których każdy miał miejsce w tym czy innym czasie. W burzliwych latach 20. i 30. preferowano apetyczny odcień wiśni, w wojskowych latach 40. – bordowy, a w powojennych 50. – Tycjan.W latach 60. - 80. zaczęli preferować jaśniejsze odcienie czerwieni - szkarłatnej, malinowej, marchwiowej, czerwono-pomarańczowej.

Ale stosunek do długości projektantów i fashionistek zawsze był niejednoznaczny. W latach 20. pojawiły się w modzie lekkie sukienki do połowy łydki, noszone zarówno w wieczorowym stylu, jak i na co dzień. Ta sama długość była popularna w wojskowych latach 40., ale sukienki były surowe i bardziej przypominały męskie mundury. Ta długość pozostała modna w latach 50., ale stroje były już jaśniejsze, a ich spódnice bardzo rozkloszowane. Z początkiem lat 60-tych trochę zapomniano o strojach midi i powróciły do ​​mody dopiero w latach 80-tych, a nawet wtedy w stylu biurowym.

Ta sukienka weszła w modę w latach 30-tych. Następnie sięgał do kostek, a na dole paska przyszyto małą falbankę, tworzącą rodzaj „rybiej” sylwetki. Czasami takie sukienki miały mały tren, ale były noszone wyłącznie w wieczorowym stylu. W ciągu dnia preferowane były lżejsze, płynniejsze style.

Takie sukienki stały się prawdziwym przełomem, modową rewolucją, która miała miejsce w latach 60-tych. Sukienki minispódniczki ledwo sięgały połowy uda, ale były uważane za niezwykle modne i piękne. Nosili je absolutnie wszyscy i dobrze, że są apetyczne, ale prawidłowe kształty sylwetki, dziewczyny mogły to zrobić. Jeśli chodzi o krój sukienek, to w większości przypadków miał kształty trapezowe.

W latach 70. świat już nieco oddalił się od szumu minispódniczek. Dziewczyny zaczęły wybierać bardziej dyskretne stroje do kolan. Sukienki miały prostą sylwetkę, czasem były rozkloszowane. Spódnice były lekko plisowane, ale mogły też być proste. W latach 80. młode kobiety mody pozwalały sobie nosić te same plisowane spódnice, ale krótsze.

Do szycia strojów damskich w różnym czasie używano różnych tkanin. W latach 20. szczególnie popularne były powiewne suknie z jedwabiu i szyfonu. W latach 30. grubsza tafta, a także jasna bawełna, zajęły palmę pierwszeństwa. W wojskowych latach 40. najbardziej popularna stała się krepa, a pod koniec lat 50. sukienki zaczęto szyć z satynowej tkaniny, dodając jedwabną podszewkę. Nie zabrakło również wyjątkowych sukienek z tiulu i organzy.

Taka sukienka zawsze czyni dziewczynę kobiecą. Niezależnie od stylu i długości nadaje obrazowi delikatność i romantyzm. Koronkowe sukienki były zawsze popularne. Gdyby jako podstawę krawiectwa używano innych, lekkich tkanin, to koronką można było ozdobić tylko osobny element stroju. Półprzezroczysta faktura materiału sprawiła, że ​​obraz stał się bardziej tajemniczy.

Komponując idealne połączenie vintage z sukienką, zdecydowanie powinieneś skupić się na cechach modowych okresu, w którym było to istotne. We wcześniejszych latach 20-50 modne było uzupełnianie wizerunku kapeluszami, noszenie czółenek, a jako dekoracji używano perłowych koralików, futer, piór, pasków z lakieru i aksamitnych torebek.

Vanessa Montoro to znana marka, która oferuje na całym świecie spektakularne dzianinowe sukienki w stylu vintage. Projektantka w swoich pracach wykorzystuje wysokiej jakości przędzę jedwabną, a technika dziania jest tak niezwykła i wszechstronna, że ​​spodoba się każdej nowoczesnej dziewczynie.