Elsa klær

Elsa Schiaparelli kan med rette betraktes som både en fremragende motedesigner og en fremragende couturier i sin tid. Hun kommer fra Roma på slutten av 1800-tallet, foreldrene hennes var rike og utdannede mennesker.

Det hadde seg slik at Elsa havnet i England og fant sin skjebne der. Det var grev William de Wend de Kerr-Laure, ungdommene forlovet seg. Men den kjekke mannen var ikke trofast mot sin kone og lot seg ofte jukse. Da Elsa var 29 år gammel, ble hun den eneste moren i en vanskelig fødsel, og forlot snart sin utro ektemann.

For ikke å være i nød måtte en kvinne finne seg en jobb. Så hun møtte noen artister, blant dem var det mange kjente navn. Men å oppdage Elsa som skaperen av klær var ikke bestemt for dem, men for Paul Poiret, som kvinnen kom til et moteshow.

Det hele startet med åpningen av en sportsklærbutikk som solgte Elsas modeller, hvor en moderne kvinne kunne kjøpe praktiske klær som enkelt kunne endres og kombineres. Denne moten er relevant i dag, og ikke bare sport. Suksess kom til Elsa, takket være et armensk par som sydde i henhold til skissene hennes og takket være dette ble berømt og rik.

1954 var det siste året for karrieren til en fremragende kvinne og berømt couturier. Hun døde i 1973, og i det 20. århundre har denne figuren kanskje blitt den mest slående og kontroversielle.Elza-klær er en uvanlig enkelhet, i harmoni med vidd og ekstravaganse, dette er ukonvensjonelle løsninger i synspunkter og dristige eksperimenter som kan sjokkere borgerskapet.

Ifølge Elsa Schiaparelli er modellering av klær en utakknemlig og vanskelig kunst, fordi det vil gå veldig lite tid fra det øyeblikket en ny modell er født, da den allerede går inn i kategorien ting fra fortiden. Men hvis Elsa visste hvor feil hun tok, for hvis dette er ekte kunst, vil den aldri bli gammel.

Arbeidet til denne kvinnen er beundret selv i dag, og de som planlegger å vie livet til denne vanskelige kunsten lærer av hennes eksempel. Så håndskriften til Elsa Schiaparelli i dag kan spores i verkene til så kjente couturiers som Jean Paul Gaultier og John Galliano.

Hva er den mest knusende suksessen i arbeidet til Elsa? Dette er selvfølgelig kveldskjoler for kvinner skapt av henne. Det var her det utrettelige innovative og provoserende talentet kunne utfolde seg, det var her det var mulig å utvide de en gang for alle etablerte rammene.

«Pret-a-porter» er også et fenomen skapt av Elsa, og alle vanlige kvinner har muligheten til å bruke moteriktige klær også takket være Elsa Schiaparelli. Tross alt, før det, kunne bare representanter for samfunnets elite kle seg moteriktig, og de sydde antrekkene sine utelukkende på bestilling. Og da det, takket være Elsa, ble åpnet en butikk med ferdigsydde kjoler, forsvant behovet for individuell skreddersøm av seg selv.

Det var med hennes lette hånd at moteshowet ble til noe fortryllende og veldig spektakulært. Alle showene og alle samlingene ble delt inn i temaer: fra sjømannstatoveringer til sommerfugler og astrologi.Alle moteshow ble alltid ledsaget av enten forvirring eller sjokk, og hvis det er en skandale, er suksess garantert. Og han forlot aldri Elsa.

Elsa var den første som brukte syntetiske stoffer, hun var den første som utviklet en badedrakt for kvinner i en egen stil, og gjorde den dessuten også i kjøtttoner. Parfyme, på flasken som en halvnaken torso er avbildet av, er også Elsa. Men den virkelige provoserende ånden til denne kvinnen ble avslørt da hun begynte å jobbe sammen med så kjente eksentrikere som Jean Cocteau, Salvador Dali og Pablo Picasso.

Dali, sammen med Elsa, skapte en "lappeteppekjole", Cocteau var engasjert i broderier, og Picasso avbildet fragmenter fra avisartikler om kjoler. Opprørende offentlighet - det er akkurat dette Elsa likte best i arbeidet sitt.

Elsa hadde et unikt talent, hun kunne gjøre et vanlig plagg om til et ekte kunstobjekt. Som et resultat av en slik tandem i kreativitet dukket det opp mange mesterverk av surrealisme fra Elsa. Opprørende var i alt, inkludert tilbehør.

Motehuset Shiaparelli produserte for eksempel hansker med gullbelagte negler allerede limt på. Dette inkluderer også et halskjede bestående av insekter, og knapper som viser klovner, og astrologiske tegn, frukt, grønnsaker - men alt dette var dekorative elementer i kjolen.

Trykk på klær begynte også på Elsas tid, det samme gjorde fargen "fuchsia", mer forståelig kalt "sjokkererosa", som begynte å bli brukt overalt - til jakker, og til vesker og til strømper.

Og la tiden komme og Shiaparelli Fashion House sluttet å eksistere, men Elsas arbeider på forskjellige tidspunkter inspirerte Yves Saint Laurent, John Galliano, Jean-Paul Gaultier og Alexander McQueen.Før Schiaparelli var mote noe sånt som en "lukket klubb", og med den ble den allmennhetens eiendom. Det har alltid vært en oppfordring om å bli modig, å bli sterk i ånden og å bli frigjort.

Elsa Fashion House har gjenoppstått etter seks tiår takket være innsatsen til designeren Marco Zanini. Han gjorde det sitt mål å gjøre alt for å sikre at navnet til den berømte couturier aldri slutter å høres. Og, etter det første showet han presenterte, vil alt være slik.

Det hele startet med at det glemte Elsa Fashion House i 2006 ble kjøpt av administrerende direktør, som heter Diego Della Valle. Videre begynner pressen aktivt å diskutere mulige kandidater til stillingen som permanent designer. Mange var tilbøyelige til å tro at det ville være ingen ringere enn den tidligere kreative direktøren for Dior, John Galliano, en eksentrisk personlighet, i slekt med Elsa selv.

Hans debut var som assistent for Domenico Dolce, hvoretter han jobbet med Donatella Versace og ledet Versaces dameklær-linje. Takket være denne mannen ble Paris Fashion Week en triumf og en ekte vekkelse for Elsa Fashion House.

I den nye vår-sommer-kolleksjonen skapte han bilder innhyllet i romantisk sjarm, som du ikke vil se bort fra - dette er et uventet bilde av en brud i bukser, en innbygger på øyene i en hodeplagg som ligner et stråhus , en vakker rødhåret ung fremmed i en fantastisk lang kjole.

Kritikere vurderte den nye kolleksjonen positivt og kom til en felles oppfatning om at Elsa Fashion House virkelig fikk en ny start i livet og falt i virkelig pålitelige hender.

Elza Fashion-selskapet regnes som en av de viktigste forfatterne av stilige antrekk og strikkevarer for kvinner. Det blir satt pris på av både grossist- og detaljkunder – både hjemme og i andre deler av verden, inkludert Russland. Fra dette enestående merket tilbys kundene nye kolleksjoner to ganger i året for sesongene vår og sommer, høst og vinter. Sortimentet gleder alltid med variasjon, og retningene i stil: kontor, casual og eleganse.

Hver av de presenterte samlingene er alltid de siste motetrendene, kvaliteten på produktene gleder og får en alltid til å beundre, etterbehandlingsdetaljene er holdbare og originale, og det er de som gir modellene en spesiell sjarm og eleganse.

Elsa Fashion strikkevarer vil gjøre en moteriktig og moderne skjønnhet ut av enhver kvinne, med vekt på alle hennes høydepunkter, fordi hver modell er skreddersydd slik at alle fordelene til en kvinne blir vektlagt, og manglene er dyktig forkledd.