Japanske dameklær

De fleste tenker på en kimono når de tenker på japanske klær, selv om moderne japanske jenter lenge har gått over til mer praktiske klær i europeisk stil. Men først - noe fra historien til klærne i dette landet.

Den japanske nasjonaldrakten har en gammel århundregammel historie. Denne nasjonalkjolen er veldig populær i dag. De viktigste egenskapene til japanske klær er geta, kimono, netsuke og hakama.

Det er en sko i form av tradisjonelle tresandaler, i form av et rektangel, som er festet på benet med stropper som går mellom tærne.

Dette er nasjonale japanske klær (kvinners og menns).

For å si det enkelt er dette knapper på klærne til en japaner, eller du kan også si, en motvektsnøkkelring. De er festet i endene av lissene, som ble brukt til å stramme forskjellige vesker med alle mulige forskjellige ting - det er tross alt ikke lommer på de japanske klærne. Materialet for fremstilling av netsuke er hornene til dyr, deres bein, hoggtenner. Det er netsuke og tre, og gips, og laget av et annet praktisk materiale.

Utseendemessig ligner disse klærne veldig på de nasjonale ukrainske brede haremsbuksene som bæres av menn. Hakama er en fritidsklær for japanske menn.

Slutten av forrige århundre i Japan ble preget av nye unike stiler og motetrender. Tiden gikk, og nå ble den originale japanske stilen interessant for kulturen i europeiske land, hvor den begynte å spre seg veldig raskt.

På russisk betyr det bokstavelig talt "visuell stil", den er basert på japansk glam og rock. Det som skiller seg ut er den fengende sminken og tre dominerende nyanser - svart, rødt og hvitt (og ikke bare i klær, men også i sminke), rockeutstyr, lær og metallelementer. Denne stilen har noe til felles med den kjente emoen - og smellet er langt, og klærne er mørke. Men Visual Kei har også forskjeller som er unike for denne stilen - dens beundrere elsker å overraske, og derfor er ansiktene deres enten dekorert med bandasjer, så har de fantastiske linser satt inn i øynene, så tar de på seg en hatt, deretter en korsett (eller alle sammen), det er deres ansikter er dekket med all slags kunst.

Denne stilen passer for de som liker å dekorere seg selv. En person kledd i denne stilen er kanskje ikke sett ennå, men tilnærmingen hans er allerede hørbar - alle slags nøkkelringer, merker, perler, buer, og det er ikke klart hva annet vil klinge på ham. Slike mennesker pynter seg som et juletre, og den som ler av dem vil bli bevist at han rett og slett ikke forstår noe i mote.

Denne retningen av japansk mote kan oversettes som "kostymespill". Den passer for de som er forelsket i anime og dataspill.Blant den japanske ungdommen er dette emnet veldig populært, og nesten alle har en av disse heltene, som de vil etterligne i alt, inkludert selvfølgelig i utseende. Det er cosplayere i landet vårt, bare ikke tro at de imiterer Cheburashkaen vår eller haren fra "Vel, vent litt!" – de velger også japanske tegneseriefigurer eller dataspill.

Kawaii-stilen er alltid assosiert med noe rørende, infantilt, med en overvekt av pastelltoner - rosa, lysegrønn, himmelblå og andre slike, med alle slags søte pyntegjenstander. Her kan du trekke en viss parallell med Cosplay-stilen, bare i dette tilfellet er det vanlig å imitere søte barnekarakterer - dyr eller leker, ømme og luftige. Derav navnet, som oversettes som "søt, rørende."

Dette er navnet på komfortable, fengende og søte kostymer, som det er vanskelig å være likegyldig til. Kigurumi-kostymet er mykt og luftig, og representerer et eller annet dyr. Tidligere ble de bare brukt som reklame, på en ferie for barn eller på en temafest. Og over tid ble denne stilen til en motetrend, og nå brukes den både som karnevalskostyme og som hjemmelaget pyjamas.

Et av Tokyo-distriktene ble stedet der denne stilen ble født, og det var slik den fikk navnet sitt. Dette området er rikt på motebutikker og de selger mye stilige tenåringsklær. Harajuku-stilen er preget av lyse farger i klær, fra neonrosa til lys lilla, mye tilbehør, vintage i fargerike og uvanlige smykker, og kontraster i nyanser. Et annet navn for denne stilen er Tekenokozoku.Nå er det også en butikk hvis navn ligner på stilen: Takenoko, og dette er hovedleverandøren av klær for de som bryr seg om Harajuku-subkulturen.

Denne stilen er ønsket velkommen av damer som ønsker å beholde friskheten i mange år framover, uansett hvor gamle de egentlig er. Denne japanske stilen kan kanskje kalles den eneste der det ikke er noen prangende og fengende farger, og dekorasjoner presenteres i ganske tilstrekkelige mengder. Det viktigste for denne retningen er å bevare bildets femininitet og dets harmoni, så kjolen er dekorert med delikate frills og volanger, hårnåler og buedekorasjoner, blomster, hjerter. Frisyren til en slik jente vil bestå av myke krøller, og en fin liten paraply kan fullføre utseendet hennes.

Denne stilen vil også hjelpe jenter og kvinner til å se yngre ut lenger, men essensen av bildet her er litt annerledes. En fan av denne stilen kan gjenkjennes på hennes ufattelig korte skoleskjørt og andre ettertrykkelig barnslige ting. I tillegg vil et slikt bilde ikke være komplett hvis du ikke bleker håret.

Med russiske ord kalles denne stilen "Jente fra kratt." Denne japanske stilen er harmonisk, og utvalget av farger og tilbehør ligner den franske "Provence", feminin, mild og romantisk. Klær her består av lagdelte antrekk og søte pastellfargede kjoler. Blonder, dikkedarer, delikate blomster i tegninger og et lite bur kreves også. Kosmetikk i dette bildet er ikke brukt i det hele tatt eller brukt veldig lite. Tilbehør er også minimalt, oftest er det gullbelagte smykker eller skinn.

Det er mange anime-fans i ungdomsmiljøet, takket være mange spennende japanske tegneserier.Japanske animatører kunne ikke engang forestille seg at de enestående og unike kombinasjonene i klærne til heltene deres ville gjøre en slik sprut i ungdomsmoten til hele planeten. Anime er ikke cosplay, der stilen er å kopiere klærne til favorittkarakteren din, alt er gjort med et bredere omfang og demokratiske synspunkter.

Klær skal bare antyde en favorittkarakter eller en kombinasjon av flere bilder samtidig. Selv om dette selvfølgelig er relaterte stiler. Anime er en ekstravagant stil, fortryllende og med et snev av seksualitet i et kostyme, og derfor kan det ikke annet enn å inspirere motefolk som drømmer om et unikt utseende.

Den tradisjonelle stilen til kimono er etterspurt der det er et sted for de eldgamle tradisjonene i Japan. Dette kan være en teseremoni, opprettelsen av ikebana, kalligrafi. Et slikt antrekk er også egnet på ekteskapsdagen, for en begravelse, for en konfirmasjonsball, for feiringen av å bli myndig. Men yukata er en veldig populær type kimono, uten som om sommeren - vel, bare ingenting. Dette er den enkleste versjonen av en kimono, den regnes som sommer.

Yukata er et bomullsprodukt som vanligvis bæres på den nakne kroppen. Fargen avhenger av alder - jo yngre jenta er, jo lysere er fargene på en slik kimono. Tilbehør i dette tilfellet er blomster som pryder håret, brosjer og pinner med blomster, et belte i form av en obi-bue eller et koshihimo-belte, et perlekjede, øredobber, armbånd.

Japanerne er et spesielt folk, og det som bare er en farge for oss, for dem er også en følelse som kan karakteriseres:

1. iki - raffinement;
2. shibui - tilbakeholdenhet;
3. hannari - glede.

Rødt med hvitt er noe som har vært dyrket siden antikken. På moderne mote er stilen hovedsakelig basert på følgende farger:

• svart;
• hvit;
• rød;
• rosa;
• oransje;
• gylden;
• indigo
• og noen ganger grønt.

De mest populære fargene inkluderer blomstertrykk med japansk tema, trykk med hieroglyfer, blomster, sommerfugler, fugler og skogslandskap i fjellskråninger.

I det japanske kostymet tas ikke bare hensyn til figurens antropologiske trekk, men også proporsjonssystemet, som angår parametrene i kostymets elementer. For eksempel kan en kvinnelig figur "trimmes" til estetisk perfeksjon ved spesielle teknikker som brukes under den nedre kimonoen.

Moten til den nye sesongen er Patchwork-teknikken, som regnes som den mest slående innovasjonen, og nesten alle eminente designere er enige i denne uttalelsen. Samtidig spår motemestere Patchwork for mer enn ett års popularitet.

Japanerne er foran resten innen mote: deres klesbeslutninger er ofte uventede og ganske dristige. For eksempel inkluderer det søte bildet av en moderne skolejente i Japan forskjellige typer buer, over kneet støvler med stiletter, miniskjørt med flere lag og store strikkede hatter med pom-poms. Og for å fullføre bildet, må du henge et voluminøst leketøy på telefonen, vokse og lysne håret, forlenge flimmerhårene og rette øynene på riktig måte.

En uformell kjole for en japansk fashionista er lyse blomstertoner og store utskrifter. Handlingen kan være rent japansk - med drager, med traner, med sjøhester, med indiske dyr (skilpadder), med en fe fra himmelen, Kalvinka, eller med en fugl som holder en gren i nebbet. I dag er japansk skolemote preget av en kombinasjon av stiler.

Hva er populært:

1. blant japansk ungdom er det mange elskere av culottes (disse er brede bukser, hvis lengde kan være hvilken som helst);
2. topper med åpne skuldre er populære, men så langt er det bare de mest målbevisste jentene som bærer dem;
3. poser og kurver vevd av vinstokker;
4. joggesko med converse;
5. maxi skjørt og plisserte skjørt;
6. en romslig dress eller kjole og bukser laget av naturlig stoff;
7. topp undertøy over en T-skjorte;
8. kjole med tynne stropper over en T-skjorte;
9. en bar nakke sammen med en bar toppen av ryggen er veldig vakker og sexy;
10. cardigan;
11. lommetørkle (på armen, på benet, ikke på nakken, på posen);
12. hatter;
13. ermeløse topper.

Japanske kvinner er oppmerksomme på moteendringer, og i dette får de hjelp av en rekke magasiner som lærer om kombinasjonsreglene og andre grunnleggende moteteknikker. For elever på videregående er det en mote for gakuran-uniformen - en militærstil for gutter og nydelige sjømannsdresser for jenter. Gakuran er avledet fra "gaku" (student) og "løp" - Holland. Og Holland for japanerne er bare et vesteuropeisk land. Så det viser seg at «gakuran» er studenten som er kledd på vestlig vis.

Japanerne ser på livet på en spesiell måte, og dette kan sees i kolleksjonene fra kjente motedesignere for både menn og kvinner. Det samme kan sies om følgende japanske klesprodusenter med et verdensomspennende rykte:

• svartemidler;
• Taro Horiuchi;
• Tomorrowland;
• bjelker;
• vakre mennesker;
• Yasutoshi Ezumi;
• KiNoe;
• Remy Relief;
• Farge;

Takada Kenzo og Isey Miyake prøvde å samarbeide med moteindustrien i Vesten på 70-tallet, og i fremtiden ble de forventet å oppnå betydelig berømmelse. Du kan ikke akkurat kalle kreasjonene deres vanlige, for når de laget klær, brukte de gummi, papir og jern.I 1981 ble verdenssamfunnet klar over ytterligere to designere fra Japan, de var Rei Kawakubo og Yohji Yamamoto, som snart ble erobrerne av Paris catwalk.

Før offentligheten i Paris hadde tid til å bevege seg bort fra opplevelsene knyttet til de ekstraordinære ideene til Yohji Yamamoto, som et nytt sjokk - arbeidet til en skjør jente fra Japan, Rei Kawakubo og hennes selskap Comme des Garcons (bokstavelig talt: gutter, som gutter). Dette var modeller av en helt ny type, preget av strenghet og geometri. De ble kalt "post Hiroshima-look".

Det mest kjente merket i Japan er Uniqlo. Dette selskapet er preget av tilbakeholdenhet og lakonisk silhuett, nøytrale farger og høykvalitetsmateriale. Fra år til år inngår Uniqlo kontrakter om samarbeid med andre eminente selskaper, og hvert år får verden vite om sine nye ekstraordinære funn.

Toga er et annet japansk merke, designet av Yasuko Furuta. De presenteres med elegante lakkjakker, et høyt blyantskjørt, kjoler med høy midje. Det viktigste i disse klærne er symmetri, lysstyrke av farger og utskrifter.

Skaperen av Anrealage-merket er Kunihiko Morinaga, en ung designer med mye talent. Publikum har kjent ham siden 2006, da han ble anerkjent av ærverdige kritikere. Merkets særegne er de abstrakte og geometriske utskriftene, så vel som de monokrome produktene.