Spansk nasjonaldrakt

Spansk nasjonaldrakt
  1. Litt historie
  2. Varianter
  3. Egendommer
  4. Moderne modeller for tradisjonelle danser

Spania er et land rikt på historie og kultur. Kanskje har mange minst én gang i livet fordypet seg i studiet av tradisjoner, flamenco og spektakulær tyrefekting. Blant annet er nasjonalklærne til det spanske folk av stor interesse.

Gjennom middelalderen gjennomgikk den tradisjonelle drakten jevnlig endringer, og sikret til slutt sin posisjon som en av de mest slående og imponerende.

I vår artikkel vil vi snakke i detalj om de historiske aspektene ved dannelsen av en tradisjonell drakt i Spania.

Litt historie

Utviklingen av den tradisjonelle drakten i Spania fant sted i løpet av 1400- og 1800-tallet.

På 1500-tallet Ved hoffet til de spanske habsburgerne kom stive rammer for kostymer i bruk, de var populære gjennom århundret frem til 1600-tallet. De påvirket utviklingen av kostymer i andre europeiske land.

Dannelsen av de viktigste tradisjonelle trekkene til kostymet ble påvirket av ridderbildet, etiketten til det kongelige hoff og religion. Kostymet la vekt på naturlighet og harmoniske proporsjoner, som var typisk for renessansen, men på den annen side var det spesielle kriterier for å skjule kroppen.

I kostymer har de alltid søkt å utvide linjen på skuldrene ved hjelp av spesielle ruller eller en langstrakt linje av skuldrene. Allerede på 18-19 århundrer begynte en mer moderne versjon av antrekket å ta form, hvis gjenstander er til stede i moderne modeller av nasjonaldrakten.

Varianter

Hunn

Dressen for damer har alltid vært preget av klare og regelmessige linjer og en trekantet silhuett. Kjoler hadde et korsett, tett strammet i midjen, en lukket hals i form av en bodice av kompleks kutt.

De prøvde å gjøre brystet visuelt mindre voluminøst ved hjelp av et korsett. Den fremre delen av overdelen endte med en skarp kappe. En metall vertyugaden ble sydd til toppen, som to skjørt ble satt på. Toppen hadde en høy trekantet splitt og viste et underskjørt som alltid hadde en annen farge.

Selvfølgelig var kjolene dekorert med ulike typer dekorative elementer, i form av perler, gulltråder og dekorative nett av tråder.

Ermene på kjolen var vanligvis lange og doble. Det nederste laget var smalt, og det øverste kunne variere, for eksempel være med en spalte ved folden der hånden ble ført gjennom. Vanligvis hadde det andre ermet en løsere eller utstrakt form, kantene på ermet hang elegant ned. Dameantrekket hadde mesenterisk krage, det hadde en utskjæring foran og åpnet halsen.

Kostymet beskrevet av oss var iboende i representantene for aristokratiet.

Innbyggere i byer brukte ikke korsett og ramme for skjørt. Kostymet deres besto av en skjorte, en smal bodice, avtakbare ermer og skjørt med mange folder og rynker.

Senere, på slutten av 1700- og 1800-tallet, så dameantrekket litt annerledes ut. Det var en tilpasset vest med brede jakkeslag, det var ingen korsett, gulvlangt skjørt med folder, mantilla, kam, vifte og sjal.

Et integrert element er mantillen - en kappe med blonder, som dekker brystet, skuldrene og hodet.Kammen ble festet høyt til håret i vertikal stilling, og mantillen ble dekket på toppen.

Mann

Den tradisjonelle drakten for menn i Spania besto av en skjorte, avkortede bukser, en tunika og en regnfrakk.

Skjorten var dekorert med mesenterisk krage og høye mansjetter laget av cambric, dekorert med blonder.

Beskårne bukser var av en sfærisk stil, noen ganger ble de supplert med dekorativt stoff i form av vertikale striper. Disse buksene ble også kalt bragett, de ble brukt under stramme strømper - calles.

En tunika, også kjent som en hubon, var en kort jakke til midjelinjen eller til midten av lårene. Den hadde et tilpasset snitt, en frontlukking, en stående krage og avsmalnende ermer med polstrede skuldre og en avtakbar peplum.

En slik krage var en forutsetning for utseendet til en korrugert krage. Dens vanlige form ble gradvis større i størrelse, volanger og blonder ble lagt til den. Så på slutten av 1500-tallet. den var allerede opptil 20 cm stor.

Regnfrakker var en variant av yttertøy, mens de hadde en rekke former. De kan være forkortet eller forlenget, med hette eller ingen krage i det hele tatt. De mest populære var kapper, de ble båret oppknappet eller på en lås under nakken. Kappen var alltid dekorert med skulderputer og spektakulært hengende vide ermer.

Det var i Spania, for første gang i Europa, at en ramme ble brukt i form av et vattert fôr laget av bomullsull, hestehår og sagflis. Klær ble satt på en slik ramme.

Senere gjennomgikk antrekket for menn betydelige endringer. Nå inkluderte den en beskåret figaro-jakke, trange bukser omtrent knelange, en vest, en sash som dekket midjen, strømper, en trehjørnet lue, en regnfrakk og sko med spenner.

Barnas

I utgangspunktet lignet barnekostymer på voksenklær.Guttene hadde på seg avkortede bukser med leggings og skjorte.

For jenter ble et utsvingt skjørt, en skjorte og også krager av en bestemt form valgt. I motsetning til voksne kostymer, ble barnekostymer preget av mer kontrasterende nyanser og tilstedeværelsen av mønstre.

Egendommer

Farger og mønstre

Fargevalget på klær endret seg avhengig av den historiske tidsperioden. I begynnelsen av middelalderen var disse bleke, ikke-fargerike nyanser: svart, brun, grå og hvit. Relativt lyse nyanser var også til stede: lilla og grønn.

På 1800-tallet var kostymer preget av sterke farger som rødt. Ofte ble klær dekorert med mønstre av gull eller sølv. Stort sett var de blomster eller erter.

stoffer

Vanligvis var det glatte monofoniske stoffer i produksjonen av klær. På 1700- og 1800-tallet ble mønstrede stoffer, broderte eller trykte, utbredt.

Mønstrene brukte ofte religiøse motiver, dyr. Dessuten var stoffene dekorert med bånd, striper og masse blonder.

Croy

Som vi allerede har bemerket, var det klare linjer i kostymene, ved hjelp av hvilke trapesformede silhuetter og blussede stiler ble skapt.

Alle garderobeartikler ble preget av et gratis snitt, inkludert herrebukser og -skjorter.

Tilbehør og dekorasjoner

Menn hadde filthatter eller spennhatter, basker, røde luer, lik frygiske luer.

Damer pyntet håret med hårnåler og kammer.

Både i dame- og herrekostymer ble smykker alltid rikt utstilt. Disse kan være perlekjeder, belter av edelt metall, øredobber, ringer, belter, uvanlige knapper, spenner, kjeder, cameos og så videre.

Sko

Menn brukte sko uten hæl, for det meste laget av mykt skinn eller fløyel. Fra midten av 1500-tallet det har vært endringer i formen på skoene, tåen på skoene har blitt skarpere. Det ble laget slisser på fløyelssko der det fargede fôret var synlig.

Damesko var veldig forskjellige. De var også laget av mykt skinn, fløyel eller sateng. Fra midten av 1500-tallet sko med hæler har allerede begynt å dukke opp.

Kvinner har alltid søkt å skjule skoene sine med skjørtet. Unntaket var sko med tykke tresåler. Tykkelsen på sålen vitnet om damens ve og vel.

Moderne modeller for tradisjonelle danser

Dette er først og fremst et bredt utsvingt skjørt til gulvet.

Standard stilen er blusset fra hoften, myke lette teksturer som kan flyte elegant når du beveger deg.

Vanligvis laget i mørke farger, ofte med trykt mønster.

Skjørtet er supplert med en hvit bluse av en ikke-streng stil. Obligatoriske detaljer for en bluse er: mansjetter, blonder eller til og med jabot, frills, og materialet skal være mykt og delikat. Denne skjorten gjør umiddelbart hele bildet feminint.

Et alternativ er vidskårne bukser - skjørtbukser eller utsvingte bukser. I tillegg til en monokrom tone, kan de være stripete eller store.

En rik rød kjole brukes ofte for å assosiere med spansk kultur. Det er vanligvis løstsittende eller lagdelt.

En sundress med blomstertrykk er en annen egenskap ved spansk kultur. Den bæres ofte med en bredbremmet lue eller skjerf.

En annen tradisjonell drakt bæres sammen med et mørkt korsett, som bæres over en bluse eller separat.

Hvis vi snakker om tilbehør, bruker jenter ofte blomster, dekorerer håret eller fester dem til klær.Et annet viktig tilbehør er et sjal med frynser eller et lyst mønster.

ingen kommentarer

Kjoler

Sko

Frakk