Pakaian Elsa

Elsa Schiaparelli boleh dianggap sebagai pereka fesyen yang cemerlang dan juga jurujual pakaian yang cemerlang pada zamannya. Dia berasal dari Rom pada akhir abad ke-19, ibu bapanya adalah orang kaya dan berpendidikan.

Kebetulan Elsa berakhir di England dan menemui takdirnya di sana. Ia adalah Count William de Wend de Kerr-Laure, orang muda bertunang. Tetapi suami kacak itu tidak setia dengan isterinya dan sering membiarkan dirinya curang. Apabila Elsa berumur 29 tahun, dia menjadi satu-satunya ibu dalam kelahiran yang sukar, dan tidak lama kemudian meninggalkan suaminya yang tidak setia.

Untuk tidak memerlukan, seorang wanita terpaksa mencari pekerjaan. Oleh itu, dia bertemu dengan beberapa artis, di antaranya terdapat banyak nama terkenal. Tetapi untuk mengetahui Elsa sebagai pencipta pakaian tidak ditakdirkan untuk mereka, tetapi untuk Paul Poiret, yang kepadanya wanita itu datang ke pertunjukan fesyen.

Semuanya bermula dengan pembukaan kedai pakaian sukan yang menjual model Elsa, di mana seorang wanita moden boleh membeli pakaian praktikal yang boleh ditukar dan digabungkan dengan mudah. Fesyen ini relevan hari ini, dan bukan sahaja sukan. Kejayaan datang kepada Elsa, terima kasih kepada pasangan Armenia yang menjahit mengikut lakarannya dan berkat ini menjadi terkenal dan kaya.

1954 adalah tahun terakhir untuk kerjaya wanita yang cemerlang dan couturier terkenal. Dia meninggal dunia pada tahun 1973, dan untuk abad ke-20 angka ini telah menjadi, mungkin, yang paling menarik dan kontroversi.Pakaian Elza adalah kesederhanaan yang luar biasa, selaras dengan kecerdasan dan kemewahan, ini adalah penyelesaian yang tidak konvensional dalam pandangan dan eksperimen berani yang boleh mengejutkan borjuasi.

Menurut Elsa Schiaparelli, pakaian model adalah seni yang tidak bersyukur dan sukar, kerana masa yang sangat sedikit akan berlalu dari saat model baru dilahirkan, kerana ia sudah masuk ke dalam kategori perkara dari masa lalu. Tetapi jika Elsa tahu betapa salahnya dia, kerana jika ini adalah seni tulen, ia tidak akan menjadi tua.

Karya wanita ini dikagumi sehingga hari ini, dan mereka yang merancang untuk menumpukan hidup mereka kepada seni yang sukar ini belajar dari teladannya. Jadi, tulisan tangan Elsa Schiaparelli hari ini boleh dikesan dalam karya couturier terkenal seperti Jean Paul Gaultier dan John Galliano.

Apakah kejayaan yang paling menghancurkan dalam karya Elsa? Ini, sudah tentu, pakaian malam wanita yang dicipta olehnya. Di sinilah bakat inovatif dan provokatif yang tidak kenal lelah boleh terungkap, di sinilah kemungkinan untuk mengembangkan rangka kerja yang telah ditetapkan.

"Pret-a-porter" juga merupakan fenomena yang dicipta oleh Elsa, dan semua wanita biasa berpeluang memakai pakaian bergaya juga terima kasih kepada Elsa Schiaparelli. Lagipun, sebelum itu, hanya wakil elit masyarakat boleh berpakaian bergaya, dan mereka menjahit pakaian mereka secara eksklusif untuk ditempah. Dan apabila, terima kasih kepada Elsa, sebuah butik dengan pakaian siap dibuka, keperluan untuk jahitan individu hilang dengan sendirinya.

Dengan tangannya yang ringan, pertunjukan fesyen itu berubah menjadi sesuatu yang mempesona dan sangat menakjubkan. Semua pertunjukan dan semua koleksi dibahagikan kepada tema: daripada tatu kelasi kepada rama-rama dan astrologi.Semua pertunjukan fesyen selalu disertai dengan kebingungan atau kejutan, dan jika terdapat skandal, maka kejayaan dijamin. Dan dia tidak pernah meninggalkan Elsa.

Elsa adalah orang pertama yang menggunakan fabrik sintetik, dia adalah orang pertama yang mengembangkan pakaian renang wanita dengan gaya yang berasingan, menjadikannya, lebih-lebih lagi, juga dalam nada daging. Minyak wangi, pada botol yang menggambarkan badan separuh bogel, juga Elsa. Tetapi semangat provokatif sebenar wanita ini terbongkar apabila dia mula bekerja seiring dengan sipi terkenal seperti Jean Cocteau, Salvador Dali dan Pablo Picasso.

Dali, bersama-sama dengan Elsa, mencipta "pakaian patchwork", Cocteau terlibat dalam sulaman, dan Picasso menggambarkan serpihan dari artikel akhbar mengenai pakaian. Orang ramai yang keterlaluan - inilah yang paling Elsa suka dalam kerjanya.

Elsa mempunyai bakat yang unik, dia boleh menukar sehelai pakaian biasa menjadi objek seni sebenar. Hasil daripada kreativiti yang sama, banyak karya surealisme dari Elsa muncul. Keterlaluan dalam segala-galanya, termasuk aksesori.

Rumah fesyen Shiaparelli menghasilkan, sebagai contoh, sarung tangan dengan kuku bersalut emas yang telah dilekatkan padanya. Ini juga termasuk kalung yang terdiri daripada serangga, dan butang yang menggambarkan badut, dan tanda astrologi, buah-buahan, sayur-sayuran - tetapi semua ini adalah elemen hiasan pakaian.

Cetakan pada pakaian juga bermula pada zaman Elsa, seperti juga warna "fuchsia", lebih difahami dipanggil "merah jambu yang mengejutkan", yang mula digunakan di mana-mana - untuk jaket, dan untuk beg tangan, dan untuk stoking.

Dan biarkan masanya tiba dan Rumah Fesyen Shiaparelli tidak lagi wujud, tetapi karya Elsa pada masa yang berbeza memberi inspirasi kepada Yves Saint Laurent, John Galliano, Jean-Paul Gaultier dan Alexander McQueen.Sebelum Schiaparelli, fesyen adalah seperti "kelab tertutup", dan dengan itu ia menjadi hak milik orang awam. Ia sentiasa menjadi panggilan untuk menjadi berani, untuk menjadi kuat dalam semangat dan untuk menjadi bebas.

Rumah Fesyen Elsa telah dibangkitkan selepas enam dekad berkat usaha pereka Marco Zanini. Dia menjadikan matlamatnya untuk melakukan segala-galanya untuk memastikan bahawa nama couturier terkenal itu tidak pernah berhenti kedengaran. Dan, berdasarkan persembahan pertama yang dia persembahkan, semuanya akan menjadi begitu.

Semuanya bermula dengan fakta bahawa Elsa Fashion House yang dilupakan pada tahun 2006 telah dibeli oleh pengarah eksekutif, yang namanya Diego Della Valle. Selanjutnya, akhbar mula secara aktif membincangkan kemungkinan calon untuk jawatan pereka tetap. Ramai yang cenderung untuk berfikir bahawa ia tidak lain adalah bekas pengarah kreatif Dior, John Galliano, seorang personaliti sipi, seangkatan dengan Elsa sendiri.

Debutnya ialah sebagai pembantu kepada Domenico Dolce, selepas itu dia bekerja dengan Donatella Versace dan mengetuai barisan pakaian wanita Versace. Terima kasih kepada lelaki ini, Minggu Fesyen Paris menjadi kejayaan dan kebangkitan sebenar untuk Elsa Fashion House.

Dalam koleksi musim bunga-musim panas yang baharu, dia mencipta imej yang diselubungi pesona romantis, yang mana anda tidak mahu berpaling darinya - ini adalah imej yang tidak disangka-sangka tentang pengantin perempuan berseluar, penduduk pulau itu dalam hiasan kepala yang menyerupai rumah jerami , seorang lelaki asing muda berambut merah yang cantik dengan gaun panjang yang mempesonakan.

Pengkritik secara positif menilai koleksi baharu itu dan mendapat pendapat umum bahawa Elsa Fashion House benar-benar menerima permulaan kedua dalam kehidupan dan jatuh ke tangan yang benar-benar boleh dipercayai.

Syarikat Elza Fashion dianggap sebagai salah satu pengarang paling penting dalam pakaian bergaya dan pakaian rajut untuk wanita. Ia dihargai oleh pelanggan borong dan runcit - di rumah dan di bahagian lain dunia, termasuk Rusia. Daripada jenama cemerlang ini, pelanggan ditawarkan koleksi baharu dua kali setahun untuk musim musim bunga dan musim panas, musim luruh dan musim sejuk. Pelbagai sentiasa menggembirakan dengan pelbagai, dan arahan dalam gaya: pejabat, kasual dan keanggunan.

Setiap koleksi yang dipersembahkan sentiasa trend fesyen terkini, kualiti produk sentiasa menggembirakan dan membuatkan seseorang dikagumi, perincian kemasan tahan lama dan asli, dan ialah yang memberikan model pesona dan keanggunan istimewa.

Pakaian rajut Fesyen Elsa akan menjadikan kecantikan bergaya dan moden daripada mana-mana wanita, menekankan semua sorotannya, kerana setiap model disesuaikan supaya semua kelebihan seorang wanita ditekankan, dan kekurangannya disembunyikan dengan mahir.