20대 패션

지난 세기의 20 년대는 문학, 영화 및 재즈의 황금기로 간주됩니다. 여러 면에서 이 시기는 그 시대의 유행을 반영하는 변화의 시기였다.

지난 세기의 20년대는 미국과 유럽의 삶에 많은 변화가 있었던 시기입니다. 제1차 세계대전이 끝난 후 사람들은 과거를 잊고 오늘을 어떻게 살아야 하는지 다시 배우기 위해 점차 삶을 회복했습니다.

미국에서는 영화의 발전과 재즈의 대중화에 중점을 두었습니다. 어린 소녀들은 화려한 드레스를 입고 영화 배우의 이미지에 집중하기 시작했습니다. 갱스터들은 남성들에게 스타일리시한 룩을 연출하도록 영감을 주었습니다. 고전적인 스타일의 어두운 색상의 닫힌 드레스는 모자와 세련된 나비 넥타이로 보완되었습니다.

소련의 패션은 확실히 다른 방향으로 발전했습니다. 이때 나라는 정권교체를 하고 있었다. 20세기는 소녀와 여성이 남성과의 평등권을 위해 투쟁하기 시작했다는 점에서 다릅니다. 따라서 약한 성의 소비에트 대표는 남성 스타일의 바지와 양복을 입기 시작했습니다.

그러나 1920년은 여성들 사이에서 남성 직업이 대중화된 것으로만 알려진 것은 아닙니다. 그 시대의 다양하고 여가.지하 엔터테인먼트는 소련, 유럽 및 미국에서 발전했습니다. 남녀들이 술집과 식당에 모여 춤을 추고 리듬감 있는 음악을 듣기 시작했습니다. 따라서 풍광이 풍부한 밝은 이브닝 드레스가 유행했습니다.

지난 몇 년 동안 이상은 곡선 형태의 여성스러운 모습이었습니다. 1920년대에 상황이 바뀌었습니다. 디자이너들은 소년 같은 신체 유형을 가진 소녀들을 이상화하기 시작했습니다. 짧은 머리, 마른 체형, 작은 가슴 - 그것이 그 당시에 높이 평가되었던 것입니다. 따라서 디자이너는 여성의 모습을 시각적으로 바꾸는 코르셋과 푹신한 치마를 포기했습니다.

지난 세기의 20 대 패션은 Jean Patou, Coco Chanel 및 Jean Poiret와 같은 저명한 디자이너에 의해 만들어졌습니다. 여성용 옷장에 등장한 가장 주목할만한 것은 샤넬의 작은 검은 드레스와 cloche 모자입니다.

우리는 이 기간의 스타일에 대해 오랫동안 이야기할 수 있습니다. 그것은 20 세기의 모든 것을 보완하는 작은 세부 사항으로 구성됩니다.

우선 프리컷 드레스가 유행했습니다. 여성스러움을 강조하지 않고 허리에서 엉덩이로 강조를 옮겼다. 이제 드레스는 코르셋이 아니라 엉덩이 라인에 벨트 또는 커튼으로 보완되었습니다.

강조점도 가슴에서 이동했습니다. 소녀들은 드레스의 윗부분을 주름 장식과 리본으로 장식하는 것을 중단했습니다. 의상 스타일이 더 폐쇄적입니다. 동시에 팔과 등이 열렸다.

민소매 드레스가 인기가 많았습니다. 그들은 얇은 끈이나 짧은 날개 달린 소매로 보완되었습니다. 속옷 없이 열린 등받이는 깊은 목선보다 훨씬 더 도발적으로 보였다.

또 다른 도발적인 디테일은 짧아진 드레스 길이다.다리를 완전히 숨기는 엄격한 빅토리아 시대 드레스는 과거의 일입니다. 드레스의 길이는 처음에는 발목 수준으로, 그 다음에는 무릎까지 줄였습니다. 지난 세기의 20 대 말까지, 특히 위험한 패셔니 스타 중 일부는 미니 길이를 착용하기 시작했습니다.

그 당시 많은 드레스가 자수로 보완되었습니다. 여유가 있는 사람들은 손으로 수놓은 드레스를 주문했습니다. 이 의상은 비쌌지만 정말 대단해 보였습니다. 그들은 유색 실로뿐만 아니라 코드, 리본 또는 끈으로도 수 놓았다. 이러한 구성은 방대하고 개별적으로 보였습니다.

그 당시 소녀들의 이미지에 등장한 액세서리는 특별한주의를 기울일 가치가 있습니다. 데일리 룩과 이브닝 룩 모두 모피나 깃털로 만든 볼륨감 있는 보아가 돋보였다. 그들은 한쪽 어깨에 걸쳐 착용되었습니다.

남성과 여성 모두 밝은 색상의 긴 넥타이로 의상을 보완하기 시작했습니다. 특히 당시 유행했던 화이트칼라와 조합해 다소 이색적이었다.

소녀들은 또한 스카프와 숄을 착용했습니다. 종종 그들은 드레스 자체보다 더 비싸고 훨씬 더 매력적이었습니다. 숄은 긴 프린지로 장식되었습니다. 장신구부터 천연진주로 된 긴 끈, 작은 귀걸이, 볼륨감 있는 팔찌가 인기를 끌었다.

컴팩트 핸드백은 여성복에 중요한 추가 요소가 되었습니다. 그들은 매일의 활과 저녁의 활 모두에 존재했습니다. 그 당시의 여성복을 보완하는 덜 눈에 띄는 세부 사항은 어두운 스타킹입니다. 여름 모델은 천연 실크로, 겨울 모델은 양모 또는 촘촘한 면으로 만들었습니다.

그러나 드레스만이 20년대에 유행한 것은 아닙니다. 갱스터 그룹의 인기에 힘입어 스타일리시한 수트가 유행했다. 그들은 남성뿐만 아니라 소녀들도 착용했습니다.

이러한 의상은 고전적인 컷과 주로 어두운 색상의 사용으로 구별되었습니다. 소녀를위한 모델은 더 여성 스럽습니다. 칼라의 모양이 다르고 재킷이나 재킷이 더 적합했습니다.

일상 생활에서 20세기의 대부분의 소녀들은 단순하고 허리가 낮은 드레스를 입었습니다. 그러한 드레스의 실루엣은 가능한 한 단순했습니다. 그러나 다양한 장식 요소에 많은주의를 기울였습니다. 이 장식 덕분에 지난 세기의 20 대 스타일이 오늘날에도 여전히 인기가 있습니다.

또한 많은 스커트에 고르지 않은 컷, 패스너, 볼륨있는 주름 또는 추가 천 층을 보완하여 더욱 화려하게 만들었습니다. 매우 단순한 상단과 함께 이러한 스커트는 매우 인상적이었습니다.

이브닝 드레스는 특별한주의를 기울일 가치가 있습니다. 20대의 밤문화가 탄력을 받고 있었기 때문에 소녀들은 적절한 이미지를 만드는 데 많은 관심을 기울이기 시작했습니다.

춤을 편안하게 하기 위해 소녀들은 움직임을 방해하지 않는 짧고 덜 푹신한 드레스를 입었습니다. 이브닝 룩은 망토, 진주 가닥 및 기타 밝은 액세서리로 보완되었습니다.

오늘날 1920-1930년대의 패션은 디자이너들의 관심을 끌고 있습니다. 따라서이 스타일의 많은 요소가 현대 옷에 존재합니다. 많은 디자이너들이 20년대에서 영감을 받은 자수나 오리지널 프린지로 드레스를 보완합니다.

20 대 스타일의 클래식 드레스도 있습니다. 지난 세기의 20 대 여성의 본격적인 이미지는 다양한 테마 파티 나 기업 파티에서 잘 어울립니다.

지난 세기의 20 대 스타일의 특이한 복장으로 옷장을 채우고 싶다면 우선 선택한 이미지가 당신에게 적합한 지 생각하십시오.

20 대 스타일의 여성복은 외부 구속에 좋습니다. 팔을 벌린 중간 길이의 드레스에서는 나이든 여성이라도 멋지게 보일 것입니다. 또한 성인 여성 사이에서는 편안한 굽이 낮은 신발도 인기가 있습니다.

어린 소녀들도 이 스타일의 의상을 좋아할 것입니다. 허리가 낮은 모델은 소년에 가까운 그림을 가진 소녀에게 적합하므로 우아한 젊은 여성에게 매우 유기적으로 보입니다.

20대의 패션은 매우 도발적이었고 전체 패션계에 강한 영향을 미쳤습니다. 이 시기에 세상은 변하고 있을 뿐만 아니라 스타일을 대하는 여성의 태도도 변하고 있었습니다. 그 당시 여성의 멋진 이미지를 평가하고 그 중 하나를 직접 시도하십시오.