볼 드레스

볼 가운은 소녀를 완전히 변형시키는 의상 중 하나입니다. 고가 드레스의 고급스러움과 절묘한 트리밍이 마치 공의 여왕이 된 기분을 느끼게 합니다.

그러나 볼 가운이 항상 우리가 지금 보는 방식은 아니었습니다. 중세까지는 드레스와 같은 것이 존재하지도 않았습니다. 소녀들은 튜닉과 긴 셔츠를 입고 때때로 끈으로 띠를 띠었습니다. 그러나 패션의 발전과 함께 상류 사회의 평범한 여성과 여성을위한 우아한 의상이 만들어지기 시작했습니다.

18세기에는 고대 이상과 관련하여 볼 가운이 널리 보급되었습니다. 높은 허리선, 한 장의 천으로 만든 치마 및 몸통과 같은 드레스 요소가 일반적이었습니다. 그 당시 코르셋은 푹신한 페티코트처럼 아직 인기가 없었습니다.

한 세기 후, 낭만적인 스타일이 유행했습니다. 소녀의 얇은 허리가 볼 가운의 주요 장식이 되었기 때문에 코르셋이 관련이 있습니다. 종을 연상시키는 와이드 스커트가 조금 길어졌습니다. 그 당시 볼 가운의 소매도 일반적으로 방대했습니다. 그들은 어깨에서 넓어지고 손목쪽으로 점차 좁아졌습니다.

세기말에 로코코 스타일이 유행했습니다. 크리놀린과 많은 프릴과 플라운스가 장식된 드레스는 여성의 실루엣을 장식하고 더 원뿔형으로 만들었습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 화려함에 대한 유행이 지나가기 시작했습니다. 치마가 짧아지고 드레스가 더 우아해졌습니다.

볼 가운이 멋진 이미지를 만드는 방법이 아니라 댄스 의상의 일부인 경우 공연 의상 선택 규칙을 기억해야 합니다.

라틴 댄스와 클래식 드레스 모두 장식이 없어야합니다. 스팽글, 깃털 또는 돌은 허용되지 않습니다. 레이스 인서트, 아플리케 및 프린지를 사용하는 것은 허용됩니다. 유일한 요점은 레이스와 투명 인서트가 가슴과 엉덩이에 위치해서는 안된다는 것입니다.

노년층의 무용수는 의상 장신구나 값비싼 장신구로 의상을 보완할 수 없습니다. 금속 재료로 만든 드레스를 선택하는 것도 금지되어 있습니다.

이러한 기준을 염두에 두고 성능을 망치지 않는 좋은 대회 복장을 선택할 수 있습니다. 하지만 의상이 공연의 주제와 맞아떨어진다는 사실 외에도 자신에게 직접적으로 어울리는 의상도 필요하다.

드레스를 완벽하게 맞추려면 주문에 따라 바느질하는 것이 가장 좋습니다. 필요한 패브릭과 장식 요소를 구입하고 아틀리에에 문의하세요. 모든 세부 사항은 장인이 해결하기 때문에 수제 드레스가 더 우아하게 보일 것입니다. 또한, 그러한 드레스는 서로 유사한 구매 한 드레스의 배경에 대해 독특하게 보일 것입니다.

그러나 동시에 볼 가운을 사는 것은 다소 비싼 즐거움입니다. 따라서 원하는 경우 구매 또는 재봉에 돈을 투자 할 수 없으며 단순히 임대 할 수 있습니다.

모든 사람이 당신의 이미지를 훌륭하고 밝게 기억하고 실패하지 않도록 하려면 무용수가 볼 가운을 선택할 때 저지르는 주요 실수를 피하십시오. 드레스를 입어보지 않고 사지 마시고, 구매 후에는 공연 중 편안함을 느끼기 위해 옷을 입고 동작을 리허설하세요.

사교 댄스를 위한 트레이닝 드레스는 일반적으로 대회 모델의 단순화된 버전입니다. 훈련 복장은 가능한 한 단순하고 편안해야 합니다. 모델은 민소매일 수 있고 소매가 길거나 짧을 수 있습니다.

라틴 댄스웨어는 볼 가운의 가장 개방적이고 노출된 버전입니다. 그들은 밝고 채도가 높은 색상의 직물로 만들어졌습니다. 가장 인기있는 색조는 핑크, 오렌지, 골드, 스칼렛 및 버건디입니다. 여분의 빛을 위해 돌이나 유리 구슬로 의상을 장식하는 것이 허용됩니다.

경쟁 복장에 대한 요구 사항은 이미 위에서 설명했습니다. 평가 댄스 드레스는 트레이닝 드레스보다 우아하고 밝게 보이지만 여전히 프레임 워크에 맞아야합니다. 경쟁 복장은 원칙적으로 소위 기본, 즉 평범한 복장입니다. 하나의 대회 드레스에 두 가지 이상의 색상을 조합하는 것은 허용되지 않습니다.

레이팅 볼 가운 중에는 베이직한 컬러와 밝은 컬러의 모델이 모두 인기를 끌고 있다. 단색 톤은 절대적으로 모든 사람에게 적합하다는 점에서 유익합니다. 그리고 밝은 모델의 장점은 색상의 채도일 뿐이므로 나머지 참가자와 차별화됩니다.

레드 드레스를 선택한 것은 눈에 띄고 시선을 끌기 위해서다. 거의 모든 사람이 빨간 옷을 입습니다. 이 색상은 이미지를 더 눈에 띄고 신선하게 만듭니다. 유일한 단점은 빨간 드레스가 너무 인기가 있고 경쟁에서 유사한 모양이 많이 있을 수 있다는 것입니다. 그들 사이에서 눈에 띄려면 독창적인 컷아웃, 장식 요소 또는 질감이 있는 개별화된 의상을 선택하십시오.

어두운 색조는 시각적으로 그림을 줄이고 결함을 밝게하는 데 도움이됩니다. 가장 인기있는 색상은 검정색입니다. 블랙 드레스는 매우 우아하게 보이며 수많은 화려한 꽃을 배경으로 우아함이 돋보입니다.

파란색은 쪽모이 세공 마루에서 표현력 있고 우아하게 보입니다.차가운 색조는 보수적 인 것으로 간주되지만 이것은 전혀 단점이 아닙니다. 이 드레스는 놀랍습니다. 가장 인기있는 파란색 음영은 소위 왕실이라고 불리는 풍부합니다.

파란색 드레스가 더 우아해 보입니다. 진한 파란색과 달리이 색상은 예외없이 모든 사람에게 적합합니다. 이미지에 신선함을 더하여 더 가볍고 경쾌하게 만듭니다.

녹색 볼 가운을 무시할 수 없습니다. 색상은 음영이 풍부하여 가장 까다로운 사람도 "그의" 톤을 찾을 수 있습니다. 풍부한 에메랄드 색 드레스 또는 봄 풀 색의 가벼운 복장이 될 수 있습니다. 모두 당신의 취향에 달려 있습니다.

핑크는 항상 인기있는 색상이었고 여전히 남아 있습니다. 이 본질적으로 소녀스러운 색상은 모든 연령대의 댄서들에게 사랑받고 있습니다. 부드러운 핑크빛이 도는 파스텔 컬러의 드레스를 선택하거나 핫한 푸시아 핑크 컬러의 의상을 과감하게 입어보자.

가벼운 유형의 외모를 가진 금발과 소녀는 노란색과 주황색의 따뜻한 색조에 적합합니다.

그러나 밝은 갈색 머리와 갈색 머리 여성의 경우 자주색이 적합하며 외모가 가능한 한 수익성있게 보일 것입니다.

길거나 중간 길이의 황금 볼 가운은 고급스럽고 비싸 보입니다. 추가 장식 없이도 시크해 보입니다. 황금색 드레스는 어떤 유형의 외모에도 소녀에게 적합하다는 것도 장점입니다.

경쟁적인 볼 가운에는 프린트와 색상 조합이 허용되지 않으므로 의상에 독창성과 개성을 더하는 쉬운 방법은 아플리케 꽃으로 보완하는 것입니다.

지난 수세기 동안 인기있는 모델과 달리 현대 볼 가운은 짧고 길 수 있습니다.

전통적으로 드레스는 고전적인 길이처럼 보입니다. 긴 드레스는 고전 무용 공연에 훌륭한 옵션입니다.

더 편안한 짧은 드레스도 이제 관련이 있습니다. 이러한 드레스의 치마는 플레어, 주름 또는 투투와 비슷할 수 있습니다.

볼 가운을 재단할 때 다른 재료를 사용할 수 있습니다. 가장 일반적인 것은 실크, 새틴 및 쉬폰입니다. 재료는 비싸지 만 결국 괜찮아 보입니다. 또한 볼 가운을 만들 때 태피터와 벨벳을 사용할 수 있습니다. 그것은 모두 결국 어떤 종류의 이미지가 나와야 하는지에 달려 있습니다.

매우 아름답고 우아한 볼 가운은 젊은 댄서를 위해 만들어졌습니다. 이것의 예는 푹신한 치마와 허리에 활이있는 부드러운 분홍색 등급 볼 가운입니다. 크롭 소매와 뒷면의 작은 절개가 이 귀여운 룩을 완성합니다.

덜 아름다운 또 다른 옵션은 레이스 탑과 푹신한 스커트가있는 풍부한 청록색 드레스입니다. 머리 장식과 짝을 이루는 뒤쪽의 활은이 사랑스러운 표정을 완성시켜 완성시킵니다.

라틴 스타일의 춤에는 눈에 띄는 반짝 이는 드레스가 적합합니다. 베이스가 검은 색으로 만들어 졌음에도 불구하고 의상은 매우 세련되고 매력적으로 보입니다. 주로 돌로 수 놓은 상단 덕분입니다.

볼 가운은 대회에서 공연의 중요한 부분 중 하나입니다.춤 의상을 고를 때 실수하지 말고 꿈에 그리던 드레스를 입고 플로어에서 공연하는 진짜 재미를 즐겨보세요.