エルサの服

エルザ スキャパレリは、当時の優れたファッション デザイナーであり、優れたクチュリエでもあると見なすことができます。 彼女は 19 世紀末のローマ出身で、両親は裕福で教養のある人々でした。

エルサはたまたまイギリスにたどり着き、そこで運命を見つけました。若者たちが婚約したのは、ウィリアム・ド・ウェンド・デ・カー・ロール伯爵でした。しかし、ハンサムな夫は妻に忠実ではなく、しばしば浮気を許しました。エルザが 29 歳のとき、彼女は困難な出産で唯一の母親になり、すぐに不貞の夫を離れました。

困っていないために、女性は仕事を見つけなければなりませんでした。それで彼女は何人かのアーティストに会いました。その中には有名な名前がたくさんありました。しかし、服のクリエーターとしてエルザを発見することは、彼らのためではなく、女性がファッションショーに来たポール・ポワレのための運命でした.

それはすべて、現代の女性が簡単に着替えたり組み合わせたりできる実用的な服を購入できる、エルサのモデルを販売するスポーツ衣料店のオープンから始まりました。このファッションは、スポーツだけでなく、今日も関連しています。彼女のスケッチに従って縫ったアルメニア人のカップルのおかげで、成功はElsaにもたらされ、これのおかげで有名で豊かになりました。

1954年は、傑出した女性で有名なクチュリエのキャリアの最後の年でした。彼女は 1973 年に亡くなり、20 世紀の間、この数字はおそらく最も印象的で物議を醸すものになりました。エルザの服は、機知と贅沢と調和した珍しいシンプルさです。これらは、ブルジョアジーに衝撃を与える可能性のあるビューと大胆な実験における型破りなソリューションです。

エルザ スキャパレリによると、服のモデリングは恩知らずで難しい芸術です。なぜなら、新しいモデルが生まれた瞬間からほとんど時間が経たないからです。それはすでに過去のもののカテゴリーに入っているからです。しかし、エルサが自分がどれほど間違っているかを知っていれば、これが本物の芸術であれば、決して古くなることはないでしょう.

この女性の作品は今日でも賞賛されており、この困難な芸術に人生を捧げようと計画している人々は、彼女の例から学んでいます.そのため、今日のエルザ スキャパレリの筆跡は、ジャン ポール ゴルチエやジョン ガリアーノなどの有名なクチュリエの作品に見られます。

エルサの作品で最も圧倒的な成功は何ですか?もちろん、これらは彼女が作成した女性のイブニングドレスです.これは、不屈の革新的で挑発的な才能が展開できる場所であり、確立されたフレームワークを拡張することが可能だった場所です。

「プレタポルテ」もエルザが生み出した現象であり、エルザ・スキャパレリのおかげで、すべての普通の女性がファッショナブルな服を着る機会を得ています.結局のところ、それ以前は、社会のエリートの代表者だけがファッショナブルに服を着ることができ、彼らは注文のために衣装を独占的に縫っていました.そして、エルサのおかげで、既製のドレスを扱うブティックがオープンしたとき、個々の仕立ての必要性は自然に消えました.

ファッションショーが魅惑的で非常に壮観なものに変わったのは、彼女の軽い手でした.すべてのショーとすべてのコレクションは、船乗りのタトゥーから蝶や占星術まで、テーマごとに分けられていました。すべてのファッション ショーには必ず当惑やショックが伴い、スキャンダルがあれば成功は保証されます。そして彼はエルサから離れませんでした。

エルザは合成繊維を使用した最初の人物であり、別のスタイルの女性用水着を開発した最初の人物であり、さらに肌色でもありました。半裸の胴体がボトルに描かれているPerfumeもエルサです。しかし、この女性の本当の挑発的な精神は、ジャン・コクトー、サルバドール・ダリ、パブロ・ピカソなどの有名なエキセントリックと協力し始めたときに明らかになりました。

ダリはエルザと一緒に「パッチワーク ドレス」を作成し、コクトーは刺繍に従事し、ピカソは新聞記事の断片をドレスに描きました。とんでもない大衆 - これはまさに、エルサが彼女の作品で最も気に入ったものです.

エルサには、普通の服を本物の芸術品に変えることができるというユニークな才能がありました。このような創造性のタンデムの結果、エルザのシュルレアリスムの傑作が数多く登場しました。アクセサリーを含め、すべてにおいてとんでもないことでした。

たとえば、シアパレリ ファッション ハウスは、金メッキの釘がすでに接着された手袋を製造していました。これには、昆虫からなるネックレス、ピエロ、星座、果物、野菜を描いたボタンも含まれますが、これらはすべてドレスの装飾要素でした.

服のプリントもエルサの時代に始まり、ジャケット、ハンドバッグ、ストッキングなど、いたるところで使用され始めた「ショッキングピンク」と呼ばれる「フクシア」という色がそうでした.

そして時が来て、シアパレリ ファッション ハウスは存在しなくなりましたが、エルサのさまざまな時代の作品は、イヴ サン ローラン、ジョン ガリアーノ、ジャン ポール ゴルチエ、アレクサンダー マックイーンに影響を与えました。スキャパレリ以前は、ファッションは「閉鎖的なクラブ」のようなものであり、それとともに一般大衆の所有物になりました。大胆になり、精神的に強くなり、解放されることは常に求められてきました。

Elsa Fashion House は、デザイナーの Marco Zanini の努力により、60 年の時を経て復活しました。彼は、有名なクチュリエの名前が鳴り止まないようにするためにあらゆることを行うことを目標にしました。そして、彼が提示した最初のショーから判断すると、すべてがそうなるでしょう。

すべては、2006 年に忘れられていた Elsa Fashion House がディエゴ・デッラ・ヴァッレという名前のエグゼクティブ ディレクターによって買収されたという事実から始まりました。さらに、マスコミは常設デザイナーの地位の候補について積極的に議論し始めます。多くの人は、ディオールの元クリエイティブ ディレクター、ジョン ガリアーノにほかならないだろうと考える傾向がありました。ジョン ガリアーノは、エキセントリックな性格で、エルサ自身と精神的に同類です。

彼はドメニコ ドルチェのアシスタントとしてデビューし、その後ドナテラ ヴェルサーチと協力して、ヴェルサーチのウィメンズウェア ラインを率いました。この男のおかげで、パリ ファッション ウィークはエルザ ファッション ハウスの勝利と真の復活となりました。

新しい春夏コレクションで、彼はロマンチックな魅力に包まれたイメージを作成しました。そこから目をそらしたくない-これは、わらの家に似た頭飾りを着た島の住人である、ズボンをはいた花嫁の予想外のイメージです。 、息をのむような長いドレスを着た美しい赤毛の若い見知らぬ人。

批評家は新しいコレクションを肯定的に評価し、Elsa Fashion House が本当に人生で 2 番目のスタートを切り、本当に信頼できる手に落ちたという共通の意見に達しました。

Elza Fashion 社は、女性向けのスタイリッシュな衣装とニットウェアの最も重要な著者の 1 つと見なされています。それは、国内およびロシアを含む世界の他の地域の両方で、卸売と小売の両方の顧客に高く評価されています.この卓越したブランドから、顧客は春と夏、秋と冬の季節に合わせて年に 2 回、新しいコレクションを提供されます。品揃えは常にバラエティに富み、オフィス、カジュアル、エレガンスなどのスタイルの方向性に満足しています。

提示された各コレクションは常に最新のファッショントレンドであり、製品の品質は常に喜ばれ、賞賛され、仕上げの詳細は耐久性があり独創的であり、モデルに特別な魅力と優雅さを与えるのはそれらです.

Elsa Fashion ニットウェアは、女性のすべての利点が強調され、欠点が巧みに偽装されるように各モデルが調整されているため、すべてのハイライトを強調して、あらゆる女性からファッショナブルでモダンな美しさを生み出します。