フォークスタイルの服

誰が、どのようにして人気を博したか
それは何ですか
フォークスタイルのバラエティ
特徴

デザイナーコレクションでは、フォークロアスタイルのファッショナブルな服を何度も見ることができます。そして、これは驚くべきことではありません。フォークロアスタイルの独創性と信頼性、明るさと独創性は、常に世界中の著名なファッションデザイナーを魅了してきました。 2017 年の春夏シーズンには、ドルチェ & ガッバーナ、ビブロス、クストバルセロナ、エトロ、ロベルトカヴァリなどのトップデザイナーがショーでフォークスタイルの服を披露しました。

誰が、どのようにして人気を博したか

服のフォークスタイルのファッションは、ヒッピーに最も直接関係していることがわかりました.問題は、ヒッピーがどのように見えるべきかについて独自のアイデアを持っていたということです。しかし、衣料品店で必要なものを見つけることができませんでした。したがって、ヒッピーは、自分のイメージを作成するのに適したワードローブアイテムやアクセサリーを購入できる独自のストアを作成するしかありませんでした。

これらの服は、フリーカットのエスニックスタイルの天然生地で作られていました.衣装を作成する際に多種多様な画像と独自の配色のアイデアに固執したのはヒッピーであったことは注目に値します。

世界的な認知度に関しては、1967年に「ヒッピーファッション」の最初のロンドンショーが全世界に紹介された後、民族衣装の独創性と多様性に基づいたイメージを作成するファッショントレンドが発生しました.

しかし、フォークロアスタイルのファッションが認知されるようになったのは、1968 年にフランスの有名なファッションデザイナー、イヴ・サンローランがアフリカのモチーフをベースにした「サハリエンヌ」コレクションを発表した後のことでした。そのため、フォークスタイルがファッショナブルになり、それに応じてフォークスタイルの服も流行しました。フォークスタイルのファッショナブルな服は、世界中で需要があり始めました。

そのため、フォークロアスタイルの出現の歴史について言えば、誰もがその外観をイヴサンローランとヒッピーの両方と平等に関連付けています。将来、すべてのファッションデザイナーにとって、これはファッションの世界で何か新しくて特別なものを生み出す原動力となりました.

それは何ですか

それが何であるかという質問に答える-フォークロアスタイル、私たちは世界の人々の民族衣装の要素を運ぶスタイルを意味します.それは、フォークよりもはるかに早く登場したエスノスタイルと密接に絡み合っています。フォークスタイルでは、エスノスタイルとは異なり、民族衣装を完全に正確に再現する義務はありません.

民俗では、弓は1つの国籍または複数の人々の衣装の1つまたは複数の要素によって区別され、それによって作成された新しい現代的なイメージの独創性を単に強調および強調しますが、衣服には国家のモチーフがあります.エスニックスタイルは、特定の人々 (エスノス) の民族衣装の要素を再現します。

フォークロアスタイルにおける折衷主義の適切性にもかかわらず、そのすべての要素を無秩序な組み合わせと混合にさらすべきではありません。許容できるものと許容できないものの組み合わせがあり、それらについて知っておく必要があります。フォークロアスタイルの多様性とは、アフリカ、スラブ、アジア、スカンジナビア、ラテンアメリカのスタイルなどを意味します。多様性とは、生地のテクスチャーと構造とパターン、刺繍、衣服の装飾との合理的な組み合わせを意味しますが、これは決して、民族衣装のすべての要素が連続して「ごちゃまぜ」になっているわけではありません。

フォークスタイルのバラエティ

アジア風の例で説明すると、タイ、中国、日本、ベトナム、モンゴル、アラビア、その他多くの東洋のスタイルがあり、文化の類似性に注意を払う必要があります。

東洋は広大な地理的領域を占めており、さまざまな東洋諸国の文化遺産は類似しており、正反対です。例えば、イスラエルはユダヤ人が圧倒的に多い中東であり、極東モンゴルには他にも民俗や伝統があり、主に仏教が盛んです。

そのため、ベトナム語とフィンランド語は言うまでもなく、モンゴル語とユダヤ人のスタイルはあり得ません。そのような混合は受け入れられません。もはや流行りの服ではなく、そのパロディです。このため、ファッショナブルな外観に合わせて適切なアクセサリーやジュエリーを選択することも忘れないでください.

特徴

自然な生地と素材。 衣装の縫製には、彼らの国籍に属する生地や素材を使用しますが、私たちの祖先のような自然のものだけを使用します.さまざまなものを使用できますが、どれを使用するかはその国の伝統に依存します。リネンとコットンはスラブ諸国で一般的で、スカンジナビア諸国ではウール、東部諸国ではシルクとジャカード、アフリカ諸国ではレザー、スエード、毛皮が一般的です.

当然のことながら、綿織物はスラブ人だけでなく、たとえばアフリカの部族やシルクによっても使用されました-東洋だけでなくアフリカでも、そのような例がたくさんあります.唯一の共通の特徴は、衣服に合成繊維がまったく含まれていないことです.

衣服のカラフルまたは自然な色と幾何学模様。 配色に関しては、明るくカラフルなイメージか、やさしくてナチュラルなイメージか、黒だけはタブー。なぜジオメトリ？答えは明らかです。各国には独自の神聖な秘密があり、特定のシンボルの形で、幾何学的な装飾やパターンに正確に反映されています。

ストレートまたは台形のシルエット。快適な履き心地。 衣服はきつくて動きを制限してはならないので、まっすぐまたは台形にする必要があります.セーターはゆったりとした大きめのニット。スカートはロングか膝丈。ドレスやブラウス - 手首に向かって細くなる幅広の袖。靴といえば、服と同じように、主なものは利便性です。靴底はフラットまたはローヒールです。

装飾の独創性。 繰り返しますが、それはすべて特定の国の国民的特性に依存します。仕上げは非常に多様です。パッチワーク（いわゆるパッチワーク）、あらゆる種類のフリルやアップリケ、さまざまな金属のディテールを備えた特別な留め具、石、毛皮、ビーズを使用したさまざまな装飾デザインなど、さまざまな刺繍、装飾品、レース、織りが可能です。、ビーズ、その他の装飾。

非常に頻繁に使用される手作業。仕上げは、襟、袖、前面、さらにはさまざまなアクセサリー (ベルト、財布、バッグなど) を含む背面にも至るまで、あらゆる場所に存在する可能性があります。

しかし、あなたがこのスタイルのファンでなくても、実際には、私たちのクローゼットには間違いなくフォークスタイルに関連するものがあります.たとえば、ジプシースカート、日本のローブ、チュニックドレス、スカンジナビアスタイルの目の粗いニットセーター、ハーレムパンツ、カウボーイハット、ラテンアメリカスタイルのレザーまたはスエードのフリンジジャケット、ポンチョ、サンダル、フェルトブーツ、インディアンスタイルのつまらないもの、アフリカ風の巨大なジュエリー、さまざまなお守りなど。