בגדים של אלזה

בגדים של אלזה
  1. הַתחָלָה
  2. קריאייטיב מנצח
  3. המפתח להצלחה
  4. הימים שלנו
  5. איך זה היה
  6. חיים שניים
  7. כל אישה היא יפיפייה

אלזה סקיאפרלי יכולה להיחשב בצדק גם למעצבת אופנה מצטיינת וגם לקוטוריירית מצטיינת בתקופתה. היא באה מרומא בסוף המאה ה-19, הוריה היו אנשים עשירים ומשכילים.

כך קרה שאלזה הגיעה לאנגליה ומצאה שם את ייעודה. זה היה הרוזן וויליאם דה וונד דה קר-לור, הצעירים התארסו. אבל הבעל החתיך לא היה נאמן לאשתו ולעתים קרובות הרשה לעצמו לבגוד. כשאלזה הייתה בת 29, היא הפכה לאם היחידה בלידה קשה, ועד מהרה עזבה את בעלה הבוגדני.

הַתחָלָה

כדי לא להיות במצוקה, אישה הייתה צריכה למצוא עבודה. אז היא פגשה כמה אמנים, ביניהם היו הרבה שמות ידועים. אבל לגלות את אלזה כיוצרת הבגדים לא נועד להם, אלא לפול פוארט, אליו הגיעה האישה לתצוגת אופנה.

הכל התחיל בפתיחת חנות לבגדי ספורט שמכרה את הדגמים של אלזה, שבה אישה מודרנית יכלה לקנות בגדים פרקטיים שניתן בקלות להחליף ולשלב. אופנה זו רלוונטית היום, ולא רק ספורט. ההצלחה הגיעה לאלזה, בזכות זוג ארמני אחד שתפר לפי הסקיצות שלה ובזכות זה התפרסם ועשיר.

1954 הייתה השנה האחרונה לקריירה של אישה מצטיינת וקוטרייר מפורסם. היא מתה ב-1973, ובמשך המאה ה-20 דמות זו הפכה, אולי, לבולטת והשנויה במחלוקת ביותר.בגדי אלזה הם פשטות יוצאת דופן, בהרמוניה עם שנינות ופזרנות, אלו פתרונות לא שגרתיים בהשקפות וניסויים נועזים שיכולים לזעזע את הבורגנות.

לדברי אלזה שיאפרלי, דוגמנות בגדים היא אומנות חסרת תודה וקשה, כי מעט מאוד זמן יעבור מרגע לידת דוגמנית חדשה, שכן היא כבר נכנסת לקטגוריה של דברים מהעבר. אבל אם אלזה ידעה כמה היא טועה, כי אם זו אמנות אמיתית, היא לעולם לא תזדקן.

קריאייטיב מנצח

עבודתה של אישה זו זוכה להערצה גם היום, ומי שמתכננים להקדיש את חייהם לאמנות הקשה הזו לומד מהדוגמה שלה. אז, כתב היד של אלזה סקיאפרלי כיום ניתן לאתר ביצירותיהם של קוטוריירים מפורסמים כמו ז'אן פול גוטייה וג'ון גליאנו.

מהי ההצלחה המוחצת ביותר ביצירתה של אלזה? אלו כמובן שמלות ערב לנשים שיצרה אותה. כאן יכול היה להתפתח הכישרון החדשני והפרובוקטיבי הבלתי נלאה, כאן אפשר היה להרחיב את המסגרת שנקבעה אחת ולתמיד.

גם "פריט-א-פורטר" היא תופעה שיצרה אלזה, ולכל הנשים הרגילות יש הזדמנות ללבוש בגדים אופנתיים גם בזכות אלזה סקיאפרלי. אחרי הכל, לפני כן, רק נציגי האליטה של ​​החברה יכלו להתלבש בצורה אופנתית, והם תפרו את התלבושות שלהם אך ורק לפי הזמנה. וכאשר הודות לאלזה נפתח בוטיק עם שמלות מוכנות, הצורך בתפירה אישית נעלם מעצמו.

המפתח להצלחה

בידה הקלה הפכה תצוגת האופנה למשהו קסום ומרהיב מאוד. כל התצוגות וכל האוספים חולקו לנושאים: מקעקועים מלחים ועד פרפרים ואסטרולוגיה.כל תצוגות האופנה לוו תמיד בתמיהה או בהלם, ואם יש שערורייה, ההצלחה מובטחת. והוא מעולם לא עזב את אלזה.

אלזה הייתה הראשונה שהשתמשה בבדים סינתטיים, היא הייתה הראשונה שפיתחה בגד ים לנשים בסגנון נפרד, מה שהופך אותו, יתר על כן, גם בגווני בשר. בושם, שעל הבקבוק שלו מתואר פלג גוף עליון עירום למחצה, גם אלזה. אבל הרוח הפרובוקטיבית האמיתית של האישה הזו התגלתה כשהחלה לעבוד יחד עם תמהונים מפורסמים כמו ז'אן קוקטו, סלבדור דאלי ופבלו פיקאסו.

הייחודיות של הכישרון

דאלי, יחד עם אלזה, יצרו "שמלת טלאים", קוקטו עסק ברקמה, ופיקאסו תיאר קטעים ממאמרי עיתונים על שמלות. ציבור שערורייתי - זה בדיוק מה שאלזה הכי אהבה בעבודתה.

לאלזה הייתה כישרון ייחודי, היא יכלה להפוך פריט לבוש רגיל לחפץ אמנות אמיתי. כתוצאה משילוב כזה ביצירתיות, הופיעו יצירות מופת רבות של סוריאליזם מאלזה. שערורייתי היה בכל דבר, כולל אביזרים.

בית האופנה שיאפרלי ייצר, למשל, כפפות שעליהן כבר מודבקות ציפורניים בציפוי זהב. זה כולל גם שרשרת המורכבת מחרקים, וכפתורים המתארים ליצנים, ושלטים אסטרולוגיים, פירות, ירקות - אבל כל אלה היו אלמנטים דקורטיביים של השמלה.

הדפסים על בגדים החלו גם בתקופתה של אלזה, וכך גם הצבע "פוקסיה", המובן יותר בשם "ורוד מזעזע", שהתחיל לשמש בכל מקום - לז'קטים, לתיקים ולגרביים.

אמנות אמיתית היא לנצח

ושיגיע הזמן ובית האופנה שיאפרלי חדל להתקיים, אבל העבודות של אלזה בזמנים שונים היוו השראה לאיב סן לורן, ג'ון גליאנו, ז'אן פול גוטייה ואלכסנדר מקווין.לפני שיאפרלי, אופנה הייתה משהו כמו "מועדון סגור", ואיתה הפכה לנחלת הציבור הרחב. זו תמיד הייתה קריאה להיות נועז, להתחזק ברוחו ולהשתחרר.

הימים שלנו

בית האופנה אלזה קם לתחייה לאחר שישה עשורים הודות למאמצים של המעצב מרקו זאניני. הוא שם למטרה שלו לעשות הכל כדי להבטיח ששמו של הקוטורייר המפורסם לא יפסיק להישמע. ואם לשפוט לפי התוכנית הראשונה שהוא הציג, הכל יהיה כך.

איך זה היה

הכל התחיל בעובדה שבית האופנה אלזה הנשכח ב-2006 נקנה על ידי המנהל, ששמו דייגו דלה ואלה. יתר על כן, העיתונות מתחילה לדון באופן פעיל במועמדים אפשריים לתפקיד המעצב הקבוע. רבים נטו לחשוב שזה יהיה לא אחר מאשר המנהל הקריאטיבי לשעבר של דיור, ג'ון גליאנו, אישיות אקסצנטרית, מקורב ברוחו של אלזה עצמה.

אבל בלהט הרגע החליטו לא לפעול. לראשונה, הוצגה למותג שהושק מחדש קולקציה חדשה בעיצובו של מעצב האופנה כריסטיאן לקרואה, אותה ראה העולם בשבוע האופנה בפריז ב-2014. ובספטמבר כולם שמעו את שמו של מרקו זאניני, שהוצג כמנהל הקריאטיבי של Schiaparelli.

הופעת הבכורה שלו הייתה כעוזר של דומניקו דולצ'ה, ולאחר מכן עבד עם דונטלה ורסאצ'ה והוביל את קו בגדי הנשים של ורסאצ'ה. הודות לאיש הזה, שבוע האופנה בפריז הפך לניצחון ולהתעוררות של ממש עבור בית האופנה אלזה.

חיים שניים

בקולקציית אביב-קיץ החדשה הוא יצר תמונות אפופי קסם רומנטי, שלא רוצים להסיט מהם את המבט - זוהי תמונה בלתי צפויה של כלה במכנסיים, תושבת האיים בכיסוי ראש הדומה לבית קש. , זר צעיר אדום שיער יפהפה בשמלה ארוכה עוצרת נשימה.

המבקרים העריכו בחיוב את הקולקציה החדשה והגיעו לדעה רווחת שבית האופנה אלזה באמת קיבל התחלה שנייה בחיים ונפל לידיים ממש אמינות.

חברת Elza Fashion נחשבת לאחת היוצרות המשמעותיות ביותר של תלבושות וסריגים מסוגננים לנשים. זה מוערך על ידי לקוחות סיטונאיים וקמעונאיים כאחד - הן בבית והן בחלקים אחרים של העולם, כולל רוסיה. מהמותג המצטיין הזה, מוצעות ללקוחות קולקציות חדשות פעמיים בשנה לעונות האביב והקיץ, הסתיו והחורף. המבחר תמיד משמח עם מגוון, והכיוונים בסגנון: משרד, קז'ואל ואלגנטיות.

כל אישה היא יפיפייה

כל אחת מהקולקציות המוצגות היא תמיד מגמות האופנה האחרונות, איכות המוצרים תמיד משמחת וגורמת להערצה, פרטי הגימור עמידים ומקוריים, והם שנותנים לדגמים קסם ואלגנטיות מיוחדים.

רשת המידות מכסה טווח רחב - ממקום 42 ועד 62, כך שגברת מכל צורה תוכל לבחור בגד לטעמה.

סריגי אלזה אופנה יעשו יופי אופנתי ומודרני מכל אישה, תוך שימת דגש על כל הדגשים שלה, כי כל דגם מותאם כך שכל היתרונות של האישה יודגשו, והחסרונות מוסווים במיומנות.

אין תגובה

שמלות

נעליים

מעיל