abiti d'epoca

Il vintage può essere chiamato capi di abbigliamento che erano di moda nel secolo scorso. Poiché la moda è ciclica, la richiesta di outfit un po' dimenticati nel corso del secolo comincia periodicamente a ricordare se stessa. In questa stagione, puoi estrarre in sicurezza gli abiti femminili di tua nonna e bisnonna dai vecchi forzieri. Per che cosa? Al culmine della popolarità ci sono abiti vintage che possono enfatizzare favorevolmente la bellezza della silhouette di una donna moderna.

Il concetto di "stile vintage nei vestiti" è apparso solo negli anni '90, quando le fashioniste hanno iniziato a indossare attivamente cose realizzate negli anni '60 e '70. È interessante notare che a quel tempo solo gli abiti creati a partire dagli anni '40 rientravano in questo concetto. Nei tempi moderni, è consuetudine chiamare abiti vintage cuciti negli anni 20-80 del secolo scorso, ma non prima e non dopo. Ma questo non significa che i designer debbano rovistare nei vecchi guardaroba per trovare il modello giusto per le loro collezioni. Oggi ci sono diverse opzioni per il vintage:

1. Annata classica - veri abiti firmati che sono stati indossati nel secolo scorso, ma non oltre gli anni '80 del secolo scorso.
2. Annata stilizzata - abbigliamento nello stile del secolo scorso, volutamente invecchiato, ma già creato in epoca moderna.
3. neovintage - abiti volutamente invecchiati, che danno le caratteristiche dello stile del secolo scorso, ma possono essere creati in qualsiasi momento.
4. Vintage combinato - abiti creati da designer moderni in uno stile moderno, ma già decorati con elementi vintage - vecchi bottoni, spille e così via.

Ma se parliamo di modelli di abiti popolari, le loro caratteristiche sono cambiate nel corso dei decenni. Lo stile e le preferenze delle allora giovani donne furono influenzate dalle stelle dello schermo cinematografico, dal tenore di vita e dalla situazione politica generale. Considera le caratteristiche della moda che sono già diventate vintage in modo più dettagliato.

Durante questo periodo, le ragazze si sforzavano di assomigliare alle famose attrici di Hollywood, una delle quali era Marlene Dietrich. Nei giorni feriali indossavano abiti corti come una tunica, che completavano con un'elegante cintura. Sono stati cuciti principalmente da maglieria. Gli abiti da festa e da sera erano realizzati in velluto, seta ed erano una veste allungata con un taglio dritto o leggermente svasato, che esponeva efficacemente parte delle caviglie. Le maniche erano lunghe o mancanti e la scollatura era chiusa.

L'immagine delle ragazze in questo periodo è stata influenzata dai terribili eventi della seconda guerra mondiale.Fu un periodo di grandi cambiamenti, che cancellò le linee sofisticate e seducenti degli abiti delle ragazze. Gli abiti sono diventati severi, in una certa misura anche ruvidi e sembravano più uniformi militari. Ma in alcuni modelli di outfit si tracciavano ancora note di femminilità. Per un look casual hanno preferito scegliere abiti con gonne svasate a metà polpaccio, e per un look da sera hanno scelto abiti senza spalline.

A questo punto, le persone avevano già iniziato a riprendersi gradualmente dagli orrori della guerra e gli abiti che enfatizzavano la sessualità e la luminosità di una donna erano in onore speciale. Gonne di abiti lussureggianti e multistrato arrivavano al ginocchio e la vita era necessariamente legata con un ampio nastro di raso, rendendo la silhouette ancora più raffinata. Gli abiti in questo periodo si distinguevano per un'interessante scollatura. Non era troppo aperta, ma creava un certo mistero. Le maniche, se presenti, erano piccole, veniva data maggiore preferenza alle cinghie.

Durante questo periodo, la società della moda ha cercato di distinguersi dalla massa. Lo stile hippie era tenuto in grande considerazione: libero e luminoso. Gli abiti di quegli anni si distinguevano per il taglio trapezoidale e la lunghezza al ginocchio. La gonna spesso aveva un aspetto plissettato e talvolta era realizzata a strati.La scollatura poteva essere chiusa o avere una forma a V, ma le maniche erano accorciate e talvolta del tutto assenti, poiché si preferivano le spalline.

Durante questo periodo, lo stile discoteca regnava nella società alla moda. La luminosità delle sfumature e la varietà dei modelli sono diventate di moda come mai prima d'ora. Dopo un lungo e ingiustificato oblio, la maxi lunghezza è tornata di moda. In un vasto assortimento erano presenti anche abiti midi e mini. Il taglio diventava dritto e si distingueva per la semplicità decorativa, ma si potevano trovare anche abiti con gonna svasata.

Durante questo periodo, la silhouette della "clessidra" è diventata davvero l'ideale, quindi i designer hanno cercato attivamente di dare a tutte le ragazze una tale forma con l'aiuto di abiti. Particolare attenzione è stata riservata alle linee delle spalle, della vita e dei fianchi. Entrano di moda gli elementi correttivi di drappeggi, balze, balze e spalline, e il taglio assume forme sempre più seducenti. Gli abiti nello stile degli anni '80 possono essere trovati anche nelle collezioni moderne e assolutamente tutte le giovani donne, senza eccezioni, possono scegliere il modello giusto.

La moda per le sfumature e i modelli degli abiti è cambiata spontaneamente come per gli stili: negli anni '20, le donne preferivano indossare abiti in colori pastello, oltre alle tonalità classiche: blu e bianco. La stampa floreale era considerata particolarmente popolare.Negli anni '30, i modelli a forma di righe, gabbie, piselli e fiori sono diventati di moda. Nell'aspetto di tutti i giorni, la preferenza iniziò a essere data al bianco e alla sera all'oro e all'argento.

Dagli anni '40 sono diventati di moda laconiche righe verticali, motivi geometrici e pellicce. Le donne iniziarono a indossare abiti di tonalità rigorose e sobrie: verde scuro, grigio, crema e bordeaux. All'età di 50 anni, le stampe a scacchi, a zigzag e floreali sono tornate ad essere richieste e, nella maggior parte dei casi, è stata data la preferenza al bianco.

Negli anni '80, le tonalità gialle sono diventate le più trendy, così come il lime, il rosa e il verde. La moda per le stampe è rimasta la stessa. Ma ci sono sfumature che erano rilevanti in tutti i tempi di cui sopra e rimangono tali fino ad oggi.

Un colore classico da sempre particolarmente amato dalle donne. Questo colore ha conferito fascino e raffinatezza al look da sera e ha creato un look rigoroso e conciso nella vita di tutti i giorni. Qualsiasi motivo ed elemento decorativo sembrava favorevolmente su un vestito di questo colore, che si trattasse di strass, perline o piume. Sotto di esso, per molto tempo non è stato necessario selezionare altri elementi del guardaroba: scarpe classiche, un mantello o un boa e l'immagine è pronta.

Un colore fatale che ha molte sfumature, ognuna delle quali ha avuto luogo una volta o l'altra. Nei turbolenti anni '20 e '30, la preferenza fu data a un'appetitosa tonalità ciliegia, negli anni '40 militari - bordeaux e negli anni '50 del dopoguerra - Tiziano.Negli anni '60 - '80, iniziarono a preferire tonalità più luminose di rosso: scarlatto, lampone, carota, rosso-arancio.

Ma l'atteggiamento nei confronti della lunghezza degli stilisti e delle fashioniste è sempre stato ambiguo. Negli anni '20 sono diventati di moda abiti leggeri a metà polpaccio e sono stati indossati sia in un look da sera che in tutti i giorni. La stessa lunghezza era popolare nei militari degli anni '40, ma gli abiti erano rigidi e più simili alle uniformi maschili. Questa lunghezza è rimasta di moda negli anni '50, ma gli abiti erano già più luminosi e le loro gonne erano molto svasate. Con l'inizio degli anni '60 gli outfit midi furono un po' dimenticati e tornarono di moda solo negli anni '80, e anche allora in stile ufficio.

Questo vestito è diventato di moda negli anni '30. Quindi ha raggiunto le caviglie e una piccola balza è stata cucita sul fondo della barra, formando una specie di sagoma di "pesce". A volte tali abiti avevano un piccolo strascico, ma erano indossati esclusivamente in un look da sera. Di giorno si preferivano stili più leggeri e fluidi.

Tali abiti sono diventati una vera svolta, una rivoluzione della moda avvenuta negli anni '60. Gli abiti in minigonna raggiungevano a malapena la metà della coscia, ma erano considerati insolitamente alla moda e belli. Erano indossati da tutti ed è positivo che siano appetitosi, ma le forme corrette della silhouette, le ragazze potevano farlo. Per quanto riguarda il taglio degli abiti, nella maggior parte dei casi aveva forme trapezoidali.

Negli anni '70 il mondo si era già leggermente allontanato dal clamore delle minigonne. Le ragazze hanno iniziato a scegliere abiti al ginocchio più discreti. Gli abiti avevano una silhouette dritta, a volte erano svasati. Le gonne erano leggermente pieghettate, ma potevano anche essere dritte. Negli anni '80, le giovani donne della moda si permettevano di indossare le stesse gonne a pieghe, ma di lunghezza inferiore.

Per cucire abiti da donna in momenti diversi, sono stati utilizzati tessuti diversi. Negli anni '20, gli abiti fluidi di seta e chiffon erano considerati particolarmente popolari. Negli anni '30, il taffettà più grossolano e il cotone leggero presero il palmo. Negli anni '40 militari, il crêpe divenne il più popolare e alla fine degli anni '50 gli abiti iniziarono a essere cuciti con tessuto di raso, aggiungendo una fodera di seta. C'erano anche abiti unici realizzati in tulle e organza.

Un vestito del genere rende sempre una ragazza femminile. Indipendentemente dallo stile e dalla lunghezza, conferisce tenerezza e romanticismo all'immagine. Gli abiti di pizzo sono sempre stati popolari. Se come base per la sartoria venissero utilizzati altri tessuti leggeri, solo un elemento separato dell'abito potrebbe essere decorato con pizzo. La trama traslucida del materiale ha permesso di rendere l'immagine più misteriosa.

Quando componi la perfetta combinazione vintage con un vestito, dovresti assolutamente concentrarti sulle caratteristiche della moda del periodo in cui era rilevante. Nei primi anni 20-50 era di moda completare l'immagine con cappelli, indossare décolleté e usare perline di perle, pellicce, piume, cinture laccate e borse di velluto come decorazioni.

Vanessa Montoro è un marchio famoso che offre al mondo spettacolari abiti in maglia in stile vintage. La designer utilizza filati di seta di alta qualità nei suoi lavori e la tecnica di lavorazione a maglia è così insolita e versatile che piacerà a qualsiasi ragazza moderna.