Elsan vaatteet

Elsa Schiaparellia voidaan oikeutetusti pitää sekä oman aikansa erinomaisena muotisuunnittelijana että erinomaisena couturierina. Hän on kotoisin 1800-luvun lopun Roomasta, hänen vanhempansa olivat rikkaita ja koulutettuja ihmisiä.



Sattui niin, että Elsa päätyi Englantiin ja löysi siellä kohtalonsa. Se oli kreivi William de Wend de Kerr-Laure, nuoret kihlautuivat. Mutta komea aviomies ei ollut uskollinen vaimolleen ja antoi usein itsensä huijata. Kun Elsa oli 29-vuotias, hänestä tuli ainoa äiti vaikeassa synnytyksessä, ja hän jätti pian uskottoman aviomiehensä.




alkaa
Naisen täytyi löytää työ, jotta hän ei joutuisi avun tarpeeseen. Niinpä hän tapasi joitain taiteilijoita, joiden joukossa oli monia tunnettuja nimiä. Mutta Elsan löytäminen vaatteiden luojana ei ollut tarkoitettu heille, vaan Paul Poiretille, jolle nainen tuli muotinäytökseen.


Kaikki alkoi Elsan malleja myyvän urheiluvaateliikkeen avaamisesta, josta moderni nainen sai ostaa käytännöllisiä, helposti vaihdettavia ja yhdisteltäviä vaatteita. Tämä muoti on ajankohtainen tänään, eikä vain urheilu. Menestys tuli Elsalle, kiitos eräälle armenialaisparille, joka ompeli hänen luonnoksiensa mukaan ja tuli tämän ansiosta kuuluisaksi ja rikkaaksi.



Vuosi 1954 oli upean naisen ja kuuluisan couturierin uran viimeinen vuosi. Hän kuoli vuonna 1973, ja 1900-luvulla tästä luvusta on tullut ehkä silmiinpistävin ja kiistanalaisin.Elza-vaatteet ovat epätavallista yksinkertaisuutta, sopusoinnussa nokkeluuden ja ylellisyyden kanssa, nämä ovat epäsovinnaisia ratkaisuja näkemyksissä ja rohkeissa kokeiluissa, jotka voivat järkyttää porvaristoa.


Elsa Schiaparellin mukaan vaatteiden mallintaminen on kiittämätöntä ja vaikeaa taidetta, sillä uuden mallin syntyhetkestä kuluu hyvin vähän aikaa, sillä se menee jo menneisyyden luokkaan. Mutta jos Elsa tietäisi kuinka väärässä hän oli, sillä jos tämä on aitoa taidetta, se ei koskaan vanhene.




Luovuus voittaa
Tämän naisen työtä ihaillaan nykyäänkin, ja ne, jotka aikovat omistaa elämänsä tälle vaikealle taiteelle, oppivat hänen esimerkistään. Joten Elsa Schiaparellin käsialaa voidaan nykyään jäljittää sellaisten kuuluisien couturiersin töissä kuin Jean Paul Gaultier ja John Galliano.


Mikä on murskaavin menestys Elsan työssä? Nämä ovat tietysti hänen luomiaan naisten iltapukuja. Täällä saattoi ilmetä väsymätön innovatiivinen ja provosoiva lahjakkuus, täällä oli mahdollista laajentaa kerta kaikkiaan vakiintuneita puitteita.



"Pret-a-porter" on myös Elsan luoma ilmiö, ja kaikilla tavallisilla naisilla on mahdollisuus pukeutua muodikkaisiin vaatteisiin myös Elsa Schiaparellin ansiosta. Loppujen lopuksi ennen sitä vain yhteiskunnan eliitin edustajat saattoivat pukeutua muodikkaasti, ja he ompelivat asunsa yksinomaan tilauksesta. Ja kun Elsan ansiosta avattiin putiikki, jossa oli valmiita mekkoja, tarve yksilölliseen räätälöintiin katosi itsestään.



Menestyksen avain
Hänen kevyellä kädellänsä muotinäytös muuttui lumoavaksi ja erittäin näyttäväksi. Kaikki esitykset ja kokoelmat oli jaettu teemoihin: merimiestatuoinneista perhosiin ja astrologiaan.Kaikkiin muotinäytöksiin liittyi poikkeuksetta joko hämmennys tai järkytys, ja jos on skandaali, menestys on taattu. Eikä hän koskaan jättänyt Elsaa.


Elsa käytti ensimmäisenä synteettisiä kankaita, hän kehitti ensimmäisenä erityylisen naisten uimapuvun tehden siitä lisäksi myös lihan sävyjä. Hajuvesi, jonka pullossa on kuvattu puolialaston torso, on myös Elsa. Mutta tämän naisen todellinen provosoiva henki paljastui, kun hän alkoi työskennellä yhdessä sellaisten kuuluisien eksentrien kanssa kuin Jean Cocteau, Salvador Dali ja Pablo Picasso.



Lahjakkuuden ainutlaatuisuus
Dali loi yhdessä Elsan kanssa "tilkkupuvun", Cocteau harjoitti koruompeluksia ja Picasso kuvasi katkelmia mekkoja koskevista sanomalehtiartikkeleista. Järkyttävä yleisö – juuri tästä Elsa piti työssään eniten.


Elsalla oli ainutlaatuinen lahjakkuus, hän pystyi muuttamaan tavallisen vaatekappaleen todelliseksi taide-esineeksi. Tällaisen luovuuden tandemin seurauksena Elsalta ilmestyi monia surrealismin mestariteoksia. Järkyttävää oli kaikessa, myös lisävarusteissa.


Shiaparelli-muotitalo valmisti esimerkiksi käsineitä, joihin oli jo liimattu kullatut kynnet. Tähän sisältyy myös hyönteisistä koostuva kaulakoru, klovneja kuvaavat napit ja astrologiset merkit, hedelmät, vihannekset - mutta kaikki nämä olivat mekon koriste-elementtejä.



Myös painatukset vaatteisiin alkoivat Elsan aikana, samoin kuin väri "fuksia", ymmärrettävämmin "shocking pink", jota alettiin käyttää kaikkialla - takkeissa, käsilaukuissa ja sukkahousuissa.




Todellinen taide on ikuista
Ja tulkoon aika ja Shiaparelli-muotitalo lakkasi olemasta, mutta Elsan teokset eri aikoina inspiroivat Yves Saint Laurentia, John Gallianoa, Jean-Paul Gaultieria ja Alexander McQueenia.Ennen Schiaparellia muoti oli jotain "suljettua kerhoa", ja sen myötä siitä tuli suuren yleisön omaisuutta. Se on aina ollut kutsu tulla rohkeaksi, tulla vahvaksi hengeltään ja vapautua.


Meidän päivät
Elsa Fashion House on herännyt henkiin kuuden vuosikymmenen jälkeen suunnittelija Marco Zaninin ponnistelujen ansiosta. Hän teki tavoitteekseen tehdä kaikkensa varmistaakseen, että kuuluisan couturierin nimi ei koskaan lakkaa kuulostaa. Ja hänen esittämänsä ensimmäisen esityksen perusteella kaikki tulee olemaan niin.


Millainen se oli
Kaikki alkoi siitä, että vuonna 2006 unohdetun Elsa Fashion Housen osti toiminnanjohtaja, jonka nimi on Diego Della Valle. Lisäksi lehdistö alkaa aktiivisesti keskustella mahdollisista ehdokkaista pysyvän suunnittelijan virkaan. Monet olivat taipuvaisia ajattelemaan, että kyseessä olisi kukaan muu kuin Diorin entinen luova johtaja, John Galliano, eksentrinen persoona, joka on hengeltään sukua itse Elsalle.


Mutta hetken kuumuudessa he päättivät olla toimimatta. Uudelleen lanseeratulle brändille esiteltiin ensimmäistä kertaa muotisuunnittelija Christian Lacroixin suunnittelema uusi mallisto, jonka maailma näki Pariisin muotiviikolla vuonna 2014. Ja syyskuussa kaikki kuulivat Marco Zaninin nimen, joka esiteltiin Schiaparellin luovana johtajana.
Hänen debyyttinsä oli Domenico Dolcen assistenttina, minkä jälkeen hän työskenteli Donatella Versacen kanssa ja johti Versacen naistenvaatelinjaa. Tämän miehen ansiosta Pariisin muotiviikosta tuli voitto ja todellinen herätys Elsa Fashion Houselle.


Toinen elämä
Uuteen kevät-kesämallistoon hän loi romanttisen viehätyksen verhottuja kuvia, joista ei halua katsoa pois - tämä on odottamaton kuva housuissa olevasta morsiamesta, saarten asukkaasta olkitaloa muistuttavassa päähineessä , kaunis punatukkainen nuori muukalainen henkeäsalpaavassa pitkässä mekossa.


Kriitikot arvioivat uutta mallistoa myönteisesti ja tulivat yhteisymmärrykseen, että Elsa Fashion House sai todella toisen alun elämässä ja joutui todella luotettaviin käsiin.


Elza Fashion -yritystä pidetään yhtenä merkittävimmistä naisten tyylikkäiden asujen ja neuleiden tekijöistä. Sitä arvostavat sekä tukku- että vähittäisasiakkaat - sekä kotimaassa että muualla maailmassa, myös Venäjällä. Tästä erinomaisesta brändistä asiakkaille tarjotaan uusia malleja kahdesti vuodessa kevään ja kesän, syksyn ja talven sesonkiin. Lajitelma miellyttää aina monipuolisuudella ja tyylillä: toimisto, rento ja eleganssi.


Jokainen nainen on kaunotar
Jokainen esitellyistä mallistoista on aina viimeisimmät muotitrendit, tuotteiden laatu aina miellyttää ja saa ihailemaan, viimeistelyyksityiskohdat ovat kestäviä ja alkuperäisiä, ja juuri ne antavat malleille erityisen viehätyksen ja eleganssin.


Kokotaulukko kattaa laajan valikoiman - 42:sta 62:een, joten minkä muotoinen nainen voi valita oman makunsa mukaisen asun.
Elsa Fashion -neuleet tekevät jokaisesta naisesta muodikkaan ja modernin kauneuden korostaen kaikkia hänen kohokohtiaan, koska jokainen malli on räätälöity niin, että naisen kaikki edut korostuvat ja puutteet naamioidaan taitavasti.

