Elsa riided

Elsa riided
  1. Alusta
  2. Looming võidab
  3. Edu võti
  4. Meie päevad
  5. Kuidas see oli
  6. Teine elu
  7. Iga naine on kaunitar

Elsa Schiaparellit võib õigustatult pidada nii silmapaistvaks moeloojaks kui ka oma aja silmapaistvaks kulturiks. Ta on pärit 19. sajandi lõpu Roomast, tema vanemad olid rikkad ja haritud inimesed.

Juhtus nii, et Elsa sattus Inglismaale ja leidis seal oma saatuse. See oli krahv William de Wend de Kerr-Laure, noored kihlusid. Kuid nägus abikaasa ei olnud oma naisele truu ja lubas end sageli petta. Kui Elsa oli 29-aastane, sai temast raske sünnituse ainus ema ja ta jättis peagi oma truudusetu abikaasa.

Alusta

Et mitte olla abivajaja, pidi naine töö leidma. Nii kohtus ta mõne kunstnikuga, kelle hulgas oli palju tuntud nimesid. Elsa kui rõivalooja avastamine polnud aga määratud neile, vaid Paul Poiret’le, kelle juurde naine moeetendusele tuli.

Kõik sai alguse Elsa mudeleid müüva spordiriiete poe avamisest, kust moodne naine sai osta praktilisi riideid, mida oli lihtne vahetada ja kombineerida. See mood on tänapäeval aktuaalne ja mitte ainult sport. Edu saavutas Elsa tänu ühele Armeenia paarile, kes tema visandite järgi õmbles ning tänu sellele kuulsaks ja rikkaks sai.

1954. aasta oli silmapaistva naise ja kuulsa kulleri karjääri viimane aasta. Ta suri 1973. aastal ja 20. sajandiks on see näitaja muutunud ehk kõige silmatorkavamaks ja vastuolulisemaks.Elza rõivad on ebatavaline lihtsus, mis on kooskõlas vaimukuse ja ekstravagantsusega, need on ebatavalised lahendused vaadetes ja julged katsetused, mis võivad kodanlust šokeerida.

Elsa Schiaparelli sõnul on riiete modelleerimine tänamatu ja raske kunst, sest uue modelli sünnist läheb väga vähe aega, kuna see läheb juba mineviku asjade kategooriasse. Aga kui Elsa teaks, kui valesti ta eksis, sest kui see on ehtne kunst, ei vanane see kunagi.

Looming võidab

Selle naise tööd imetletakse tänapäevalgi ja need, kes kavatsevad oma elu sellele raskele kunstile pühendada, õpivad tema eeskujust. Niisiis võib Elsa Schiaparelli käekirja tänapäeval jälgida selliste kuulsate kulturite nagu Jean Paul Gaultier ja John Galliano töödes.

Mis on Elsa töös kõige muserdavam õnnestumine? Need on loomulikult tema loodud naiste õhtukleidid. Siin võis vallaneda väsimatu uuendusmeelne ja provokatiivne talent, siin oli võimalik laiendada lõplikult väljakujunenud raamistikku.

"Pret-a-porter" on samuti Elsa loodud fenomen ning kõigil tavalistel naistel on võimalus moekaid riideid kanda ka tänu Elsa Schiaparellile. Lõppude lõpuks võisid enne seda moekalt riietuda ainult ühiskonna eliidi esindajad ja nad õmblesid oma rõivaid eranditult tellimuse järgi. Ja kui tänu Elsale avati butiik valmiskleitidega, kadus vajadus individuaalse rätsepa järele iseenesest.

Edu võti

Just tema kerge käega sai moeshowst midagi lummavat ja väga suurejoonelist. Kõik saated ja kõik kollektsioonid olid jagatud teemadeks: meremeeste tätoveeringutest liblikate ja astroloogiani.Kõiki moeetendusi saatis alati kas hämmeldus või šokk ning skandaali korral on edu garanteeritud. Ja ta ei lahkunud Elsast kunagi.

Elsa võttis esimesena kasutusele sünteetilisi kangaid, esimesena töötas välja omaette stiilis naiste ujumistrikoo, tehes seda pealegi ka lihatoonides. Parfüüm, mille pudelil on kujutatud poolalasti torso, on samuti Elsa. Kuid selle naise tõeline provokatiivne vaim ilmnes siis, kui ta hakkas töötama koos selliste kuulsate ekstsentrikutega nagu Jean Cocteau, Salvador Dali ja Pablo Picasso.

Talendi ainulaadsus

Dali lõi koos Elsaga “lapilise kleidi”, Cocteau tegeles tikanditega ja Picasso kujutas ajaleheartiklite fragmente kleitide kohta. Ebameeldiv avalikkus – just see meeldis Elsale tema töös kõige rohkem.

Elsal oli ainulaadne anne, ta suutis muuta tavalisest riideesemest tõelise kunstiobjekti. Sellise loovuse tandemi tulemusena ilmusid paljud Elsa sürrealismi meistriteosed. ennekuulmatu oli kõiges, ka aksessuaarides.

Shiaparelli moemaja tootis näiteks kindaid, millele kullatud küüned olid juba liimitud. See hõlmab ka putukatest koosnevat kaelakeed ja kloune kujutavaid nööpe ning astroloogilisi märke, puuvilju, köögivilju - kuid kõik need olid kleidi dekoratiivsed elemendid.

Elsa ajal said alguse ka trükised riietele, nagu ka värv "fuksia", arusaadavamalt "šokeerivaks roosaks" kutsutud, mida hakati kasutama igal pool – jakkidel, käekottidel ja sukkadel.

Tõeline kunst on igavesti

Ja las saabub aeg ja Shiaparelli moemaja lakkas olemast, kuid Elsa teosed eri aegadel inspireerisid Yves Saint Laurenti, John Gallianot, Jean-Paul Gaultier'd ja Alexander McQueeni.Enne Schiaparellit oli mood midagi "kinnise klubi" taolist ja koos sellega läks see laiema avalikkuse omandisse. See on alati olnud üleskutse saada julgeks, saada vaimult tugevaks ja vabaneda.

Meie päevad

Elsa moemaja on pärast kuut aastakümmet ellu äratatud tänu disainer Marco Zanini jõupingutustele. Ta võttis oma eesmärgiks teha kõik, et kuulsa kulleri nimi ei lakkaks kõlamast. Ja tema esitletud esimese saate järgi otsustades on kõik nii.

Kuidas see oli

Kõik sai alguse sellest, et 2006. aastal unustatud Elsa Moemaja ostis ära tegevdirektor, kelle nimi on Diego Della Valle. Edasi hakkab ajakirjandus aktiivselt arutama võimalike alalise disaineri ametikoha kandidaatide üle. Paljud kaldusid arvama, et see saab olema keegi muu kui Diori endine loovjuht John Galliano, ekstsentriline isiksus, kes on hingelt Elsaga endaga seotud.

Kuid selle hetke kuumuses otsustasid nad mitte tegutseda. Esmakordselt esitleti taaskäivitatud brändile moekunstnik Christian Lacroix’ disainitud uut kollektsiooni, mida maailm nägi 2014. aasta Pariisi moenädalal. Ja septembris kuulsid kõik Marco Zanini nime, keda esitleti Schiaparelli loovjuhina.

Tema debüüt oli Domenico Dolce assistendina, pärast mida töötas ta koos Donatella Versace'iga ja juhtis Versace naisterõivaste sarja. Tänu sellele mehele sai Pariisi moenädalast Elsa moemaja triumf ja tõeline elavnemine.

Teine elu

Uues kevad-suvises kollektsioonis lõi ta romantilise sarmiga mähitud kujundeid, millelt ei taha pilku pöörata - see on ootamatu pilt pükstes pruudist, saarte elanikust põhumaja meenutavas peakattes. , kaunis punapäine noor võõras hingematvas pikas kleidis.

Kriitikud hindasid uut kollektsiooni positiivselt ja jõudsid ühisele arvamusele, et Elsa moemaja sai tõesti teise elu alguse ja sattus tõeliselt usaldusväärsetesse kätesse.

Ettevõtet Elza Fashion peetakse naiste stiilsete rõivaste ja kudumite üheks märkimisväärsemaks autoriks. Seda hindavad nii hulgi- kui jaemüügikliendid – nii kodumaal kui ka mujal maailmas, sealhulgas Venemaal. Sellelt silmapaistvalt kaubamärgilt pakutakse klientidele uusi kollektsioone kaks korda aastas kevad-suve, sügise ja talve hooajaks. Sortiment rõõmustab alati mitmekesisusega ja stiilis suunad: kontor, igapäevane ja elegants.

Iga naine on kaunitar

Kõik esitletavad kollektsioonid on alati uusimad moetrendid, toodete kvaliteet alati rõõmustab ja paneb imetlema, viimistlusdetailid on vastupidavad ja originaalsed ning just need annavad mudelitele erilise võlu ja elegantsi.

Suuruste ruudustik hõlmab laias valikus - 42. kuni 62., nii et mis tahes kujuga daam saab valida oma maitse järgi riietuse.

Elsa Fashion kudumid teevad igast naisest moeka ja moodsa ilu, rõhutades kõiki tema tipphetki, sest iga mudel on kohandatud nii, et rõhutatakse kõiki naise eeliseid ja oskuslikult maskeeritakse puudused.

Kommentaarid puuduvad

Kleidid

Kingad

Mantel