Tatarisk nationaldragt

Nationaldragten er et unikt træk ved enhver nation, som holder på nogle hemmeligheder og traditioner. Mange mennesker kender ikke engang subtiliteterne og nuancerne i deres forfædres tøj. Tatarerne har dog altid æret deres historie og var følsomme over for skikke. Deres outfits er berømte for deres rige lærreder og udsøgte beslag. De er let genkendelige, og for mange efterspurgte i vores tid.

Naturligvis har den nationale tatariske kostume sin egen historie. Det går tilbage til 1700-tallet, men de sidste ændringer blev foretaget lidt senere. Denne garderobe vare blev konstant justeret, men de fælles funktioner forblev intakte.

Det er værd at præcisere, at meget afhang af repræsentanternes lokalitet og en bestemt religion. Den største indflydelse var Volga-tatarerne og selvfølgelig islam.

Krim-tatarerne kostumet var meget anderledes. De bragte i mode brede nederdele, med fokus på voluminøse hofter. I andre regioner var kjoler kileformede.

Dette folk troede, at den menneskelige sjæl forlader kroppen gennem nogle huller og åbninger. Derfor behandlede de snit og iturevne materialer med særlig ængstelse.Tatarerne troede, at de kun kunne redde et liv med en magisk amulet. Til dette blev kanterne eller eventuelle udskæringer behandlet med specielle mønstre. Tidligere var disse pile, men de blev hurtigt erstattet af krøller.

Udklædningerne var kun visse steder dekoreret med ornamenter. Bækkenområdet blev betragtet som et hemmeligt og meget intimt, så det blev aldrig behandlet med noget. Brystet blev opfattet anderledes, fordi kvinder fodrede deres børn med det. Derfor var dette område altid dekoreret med magiske tegn i form af et ornament.

Tatariske outfits har altid stået ud blandt andre for deres lysstyrke og overflod af smykker.

For tatarer er farven på deres outfits meget vigtig. De afspejler ikke modetrends eller farvetypefunktioner, men meget mere alvorlige ting. En vis nuance kan sige meget om en persons position i samfundet eller om hans religiøse præferencer. På samme måde var det muligt at bestemme de personer, der er i en ægteskabsforening eller alder. Det er værd at sige, at farveskemaet strengt adskiller selv nomadiske og landbrugsfolk.

I 1700-tallet var der stor opmærksomhed på farven rød. Han talte om sin herres generøsitet, og lidt senere begyndte han at pege på finansiel solvens. Men i det næste århundrede blev han ikke længere taget alvorligt. De begyndte at bære rødt tøj til nogle ferier og begivenheder, da det blev betragtet som elegant.

For mange tatarer symboliserer hvidt sorg eller alderdom. Sådanne tøj blev normalt båret af kvinder, der var forbi deres reproduktive alder, og folk, der gik til begravelser.

Nu i nationaldragten kan du finde de klareste og mest farverige farver. Ganske ofte, både i mænds og kvinders påklædning, bruges smaragd, lilla og blå nuancer. De er altid kombineret med kontrasterende toner og lyse mønstre. Det mest almindelige broderi er guld eller gult. Det gør outfittet meget rigere og mere interessant.

Tidligere blev fløjl brugt til at skræddersy jakkesæt. De kunne godt lide at dekorere kanterne og sømmen med pels. Dyreuld gentog sig ofte i hovedbeklædning, efterhånden blev tøjet lettere, og andre stoffer blev foretrukket. De mest populære er uld-, bomulds- og silkestoffer. Camisoler er syet af brokade, som er dækket med små mønstre. Nogle gange kan du finde muligheder lavet af fløjl og nogle elastiske materialer.

Nu er der ingen strenge og skarpe restriktioner. Der tages hensyn til menneskers ønsker og egenskaber såvel som deres smag. Selvfølgelig forbliver snittet og visse detaljer de samme.

Det vigtigste træk ved det tatariske kostume var dets trapezformede form. Repræsentanter for denne nationalitet bar brede skjorter, der lignede tunikaer og voluminøst overtøj med en solid ryg.

Der var ingen skuldersømme i den klassiske skjorte, og den var syet af lige, men bøjet hør. Også til stede i det var kiler, usædvanlige kiler, der blev indsat på siderne og en slids på brystet. Nogle typer tatarer havde en stand-up krave. Den mandlige model var meget bred og nåede knap til knæene, mens den kvindelige næsten rørte ved anklerne.

Bukser i nationaldragten er ret voluminøse, og overtøjet har altid svinget.

Det er usandsynligt, at du vil finde noget produkt fra dette folk uden dekorative sømme. Der findes flere typer mønstret vævning.

• Den første er "strømønsterstof". Tykke tråde danner et ornament af striber, og de dekorerer hovedsageligt bælter og tørklæder. Trådene til selve sømmene er oftest flerfarvede.
• Den anden type er "cypriotisk stof". Her blev skudtrådene lagt oven på hovedtrådene og dækkede dem fuldstændigt. Du kan genkende disse sømme på huller, der ligner små trin.
• Den sidste type er "brættet". Trådene gentages på forsiden, derefter på vrangsiden. De ser meget originale ud, som endda ligner broderi.

Ved forskellige dekorationer var det let at bedømme familiens ve og vel. Ikke kun kvinden blev altid vurderet, men parret som helhed.

Mænd bar normalt ringe med store sten og originale spænder. For piger blev hovedbeklædningen betragtet som hoveddekorationen. De kan have forskellige farver, materialer og endda former.

Det er værd at sige, at blandt tatarerne er det næppe muligt at møde en ung dame uden øreringe. Ører blev gennemboret i en alder af tre eller fire, så piger vænnede sig til øreringe fra barndommen. Det er disse dekorationer, der bæres indtil alderdommen, og de er også en traditionel detalje i tatardragten.Der var nogle klassiske former for øreringe, men mange af dem blev lånt fra andre folkeslag.

Damerne glemte ikke dekorationerne til halsen. Men oftest tjente de ret praktiske formål. Unge damer dækkede en dyb halsudskæring på en skjorte med produkter.

Et andet originalt tilbehør kan betragtes som en slynge. Det var et bånd, der blev båret over skulderen. Muslimske kvinder havde ofte lommer, hvor de opbevarede tekster fra Koranen.

Brudens kjole skal være lukket og bestemt lang. Pigen kan være i et snehvidt outfit eller foretrække traditionelle lyse farver. Blandt dem er kornblomstblå, bordeaux og grøn.

Meget ofte komplementerer produktet camisolen i ovenstående farver. På fødderne kan en ung dame tage sko eller lette støvler på, som kaldes en sitek. Et blondebetræk eller kalfak pryder normalt på hovedet. Et stort antal armbånd, store øreringe og ringe er velkomne. Alle disse dekorationer vil indikere brudens høje status.

For mænd er alt meget enklere og mere kortfattet. De køber et klassisk kostume, som de gerne pynter med forskellige bånd, og tager også en national hovedbeklædning på. Hvis brylluppet kræver strenge regler, foretrækker gommen en skjorte og en fløjl camisole.

Kvinders nationaldragt inkluderer en skjorte, en lavere hagesmæk og bukser. Dette outfit passer til enhver lejlighed og er fundamentet.

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede begyndte man at sy kjoler til piger, der så mere elegante ud. Den nederste hagesmæk blev fastgjort til produktet uden fejl. Den blev fastgjort til nakken eller skuldrene ved hjælp af tynde stropper. Denne bandage var altid dekoreret med nogle ornamenter.

For nogle tatarer blev et forklæde betragtet som en anden dagligdags detalje. Nogen bar det udelukkende med arbejdstøj, og nogen bar det kun på helligdage.

Hvad angår overtøj, har camisoles og bishmets altid været meget efterspurgte. Camisole er en kort og tætsiddende vest. Bishmet er en lang pels med en tilspidset ryg. Den var ofte pyntet med pels, og i stedet for en almindelig knap blev der påsyet en sølvspænde, som også fungerede som pynt til outfittet.

Ugifte piger tog en hat eller kalfak på, som de bar med fletninger, på hovedet. Kvinder i ægteskab skulle dække alt deres hår og ryg. Derfor var hår og sengetæpper altid inkluderet i hovedbeklædning.

Børnekostumer er næsten ikke anderledes end voksne modeller. De har dog flere lyse detaljer.

1. Kostumet til drengen består af en aflang skjorte med brede ærmer. Af hensyn til barnets bekvemmelighed suppleres produktet ofte med manchetter. En obligatorisk del af sættet er en camisole broderet med forskellige mønstre. Bukser er normalt brede og har en kontrastfarve, der ikke fjerner opmærksomheden fra skjorten. Støvler bæres normalt på fødderne, og om sommeren lettere sko.
2. Udklædningen til pigen er en kjole med flere etager. Den dækker skuldre, hals og ærmer, og har også en maksimal længde. En national hovedbeklædning praler helt sikkert på hovedet, og et gennemsigtigt slør falder delikat fra det, som fuldstændigt dækker hele ryggen. Kjoler er altid kendetegnet ved lyse farver og interessante mønstre.

En herredragt er nødvendigvis en bred skjorte, som har kiler under armene og raglanærmer. Den skal være aflang, og bukserne skal være brede.

Der er to typer tøj, der kan beskrives i én detalje.

Den kan monteres eller med lige ryg. Den første mulighed inkluderer camisole, bishmet, choba. Bishmet er en tæt pels, og choba er let. Camisolen er en almindelig monteret vest.

Den anden mulighed inkluderer chikmen, dzhilyan og fåreskindsfrakke. Chikmen er et halvsæson-outfit, og det kommer også med en tilpasset ryg. Jilyan er en kjortel med en lille krave, der bæres om foråret og sommeren. En fåreskindsfrakke betragtes som en vinterfrakke lavet af pels.

En mands hovedbeklædning er en kalot. Det er en formstøbt kasket rigt dekoreret med farvet broderi.

Nu kan du næsten ikke møde en pige i skjorte og camisole. Unge damer bærer lukkede A-line kjoler. De har en stand-up krave og flæser på ærmerne. Selvfølgelig er der undtagelser, men dette outfit er det mest populære. Hvad angår hovedbeklædningen, ændrer den sig ikke.

For mænd forbliver alt det samme, men nogle detaljer og motiver ser mere moderne og stilfulde ud.I moderne danse bruges kombinationer fra den sædvanlige nationaldragt, men med noter fra den nye tid. Mænd optræder altid i vide bukser, der er gemt i støvler. Skjorter og camisoler forbliver de samme, og nogle gange tilføjes et bælte til outfittet.

Kjoler til piger kan have forskellige variationer, men de forbliver altid lukkede. Ærmerne er ofte dekoreret med dikkedarer. Til dansekostumer bruges de lyseste og rigeste nuancer, såvel som originalt og rigt broderi.