fransk nationaldragt

Kulturen i et andet land er altid af stor interesse for kunstelskere, rejsende og almindelige mennesker, der er interesserede i forskellige kulturer. Nationale kostumer af forskellige folk er et stort emne, der kan fortælle om de traditionelle træk hos indbyggerne i en bestemt region.

Hovedtrækkene i den franske nationaldragt begyndte at tage form i det fjerne 16. århundrede. Det var forudsætningerne for flæsede kraver, croppede herrebukser, regnfrakker, blondedetaljer og diverse broderier.

Mere tydeligt blev elementerne i den traditionelle dragt i Frankrig dannet mere allerede i det 17. århundrede. Lange skjorter, ruched nederdele, strømper, knickers, halsudskæringer osv. kom til garderoben. Tøj blev lavet af materialer som uld og lærred af forskellige designs. Dette fortsatte indtil slutningen af ​​det 18. århundrede.

Efter den store revolution i Frankrig begyndte der at ske ændringer i nationaldragten.Dette var først og fremmest forbundet med væksten af ​​velstand såvel som med udseendet på salg af nye fabriksstoffer - stof og silke.

Sådan så festlige outfits ud, selvfølgelig, de var påvirket af urban mode. Formerne for forklædet, nederdelen, hovedbeklædningen samt udskæringen af ​​overdelen varierede mellem provinserne. Dette var især mærkbart i farveelementerne. Selv inden for provinserne var kostumeelementerne ofte forskellige.

Blandt farverne til tøj herskede for det meste rolige, beherskede nuancer. Blandt dem er grå, brun, hvid. Sådanne farver var karakteristiske for både mænds og kvinders kostumer.

I bondetøjet blev det tyndere lærred primært brugt til festlige beklædninger, såsom nederdele eller skjorter, samt undertøj. Groft lærred var beregnet til hverdagsbrug.

Efter revolutionen blev de sædvanlige materialer erstattet af fabriksstoffer, blandt andet silke.

Kvindernes nationale kostume bestod af en nederdel med talrige samlinger, en vid jakke med lange ærmer og en spænde ved kraven og et tørklæde eller tørklæde draperet over skuldrene.Nederdelen var som regel lang, omtrent til midten af ​​underbenet, en jakke blev båret sammen med, som faldt ned fra toppen af ​​nederdelen. Jakken var trukket sammen i taljen med et forklædebånd, som var lidt kortere end nederdelen. Tørklædet blev bundet på brystet eller lagt under forklædets hagesmæk.

Det traditionelle herredragt fra 1800-tallet bestod af følgende tøj: bukser, skjorte, leggings, halstørklæde, vest eller jakke.

Indtil omkring 30'erne af 1800-tallet bar bønderne korte bukser til knæene, mens de sammen med leggings eller uldstrømper, som blev bundet under knæet med et uldstrømpebånd, normalt blåt eller rødt. Ofte var gamacherne af samme materiale som bukserne.

Skjorten kom i daglig brug i slutningen af ​​1700-tallet. Hun havde en lige silhuet, cirka til midten af ​​låret, med rynker på ærmer og krave. Hun blev syet af lærred.

I starten var skjorten festtøj for bønder, og efter revolutionen i 1830 begyndte håndværkere og arbejdere at bære den i byen. For bønderne forblev det stadig et traditionelt tøj til ferier og folkefester.

I 1800-tallet og begyndelsen af ​​1900-tallet var skjorten allerede blevet til arbejdstøj, men beholdt stadig sin position på landet.Om vinteren lægger hyrderne ovenpå den en bred kappe lavet af gedeskind eller groft uld.

Hvis vi taler om en hovedbeklædning, så var det i det 18. århundrede en cocked hat for en bonde, den blev båret indtil begyndelsen af ​​det 19. århundrede. Udskiftede hendes runde bredskyggede hat, halm - til sommer, filt - til koldt vejr.

Børnekostumer på det tidspunkt var ikke meget forskellige fra voksne, alt afhang af barnets køn og alder.

For piger - en nederdel var kortere muligheder mulige end for voksne. Nederdelen blev suppleret med et forklæde og en skjorte, en motorhjelm var obligatorisk.

Til drenge - afskårne bukser, en aflang skjorte og en vest. Leggings blev båret sammen med bukser, hovedbeklædningen lignede en voksen mand.

Traditionelle sko er sko udskåret i træ. Disse sko er designet til både mænd og kvinder. Den har været brugt længe.

Gennembrudte ærmer fra albuen til håndleddet er et andet af de tilbehør, der er iboende i datidens fashionistaer. Forskellige hårnåle, der var skjult under hovedbeklædningen, så elegant ud på det retfærdige køn.

I den moderne verden forsøger beboerne ofte at genoplive traditioner ved at arrangere forskellige festligheder og genskabe eventuelle begivenheder samt organisere kostumekonkurrencer.

Selvfølgelig bæres det meste traditionelle kostume af kunstnere eller patrioter på festivaler. Dermed demonstrerer indbyggerne originaliteten i deres område.

I moderne modeller er der lysere ekstravagante nuancer, nye former og detaljer.